Samstag, 17 Oktober 2026
13:59 Uhr
Autor: Stefan

Ein Lied für die Menschen, die bleiben

Wenn die Tage kürzer werden und die Abende länger, beginnt die besinnliche Zeit des Jahres. Man sitzt öfter zusammen, fernab der Hektik des Alltags, und genießt die Momente mit Familie und Freunden. Wahre Freunde sind heute selten – und ein echtes Privileg. Genau diesen selbstlosen Menschen widmet BIANCA GRAF ihren besonderen Bonus‑Track aus dem Album „Mit offenen Armen“.

Der Titel ist ein Lied voller Wärme, Dankbarkeit und echter Verbundenheit. Durch die feinfühlige Instrumentierung mit Oboe, Gitarre und Streichern entsteht eine Atmosphäre, die unmittelbar berührt. Und wenn Bianca Graf ihre Stimme darüber legt, entsteht dieses besondere Gefühl, das man kaum beschreiben kann – Gänsehaut, die einfach von selbst kommt.

Kein Wunder: Für die musikalische Umsetzung zeichnen erneut Felice Pedullà und Christoph Seipel verantwortlich, die schon viele ihrer Songs geprägt haben. Der Text stammt diesmal aus der Feder von BIANCA GRAF selbst – persönlich, ehrlich und voller Herz.

„Wahre Freunde“ ist ein Lied, das innehalten lässt. Ein Dankeschön an die Menschen, die uns tragen, begleiten und stärken. Ein musikalischer Moment, der zeigt, wie wertvoll echte Freundschaft ist – besonders in der stillen Zeit des Jahres.

Freitag, 16 Oktober 2026
23:15 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Wir passen niemals zusammen“ setzen FORSBERG und Linda Jung ihre erfolgreiche Zusammenarbeit fort – und beweisen erneut, dass zwei musikalische Welten manchmal überraschend perfekt harmonieren.

Hinter dem Projekt FORSBERG steht Bernd Havixbeck, der sämtliche Songs schreibt und damit die unverwechselbare Handschrift des Projekts prägt. Produziert werden die Titel von Thomas Michael Lackmann (Final Music), dessen moderne und klare Produktionsweise den Sound von FORSBERG entscheidend formt.

Bereits mit „Halten“ feierte FORSBERG einen bemerkenswerten Airplay‑Erfolg und hielt sich über ein halbes Jahr in den deutschen Airplay‑Charts. Auch die erste gemeinsame Single mit Linda Jung, „Wenn das mit uns vorbei ist“, knüpfte daran an und behauptete sich rund zwei Monate im Airplay‑Ranking.

Nun folgt die zweite gemeinsame Veröffentlichung: „Wir passen niemals zusammen“ – moderner Deutschpop mit Popschlager‑Appeal, einer eingängigen Melodie und einer charmant erzählten Geschichte. Mit einem Augenzwinkern beschreibt der Song, dass zwei Menschen, die scheinbar überhaupt nicht zusammenpassen, manchmal erstaunlich gut füreinander sein können.

Ein Titel mit Wiedererkennungswert, Gefühl und klarem Radiopotenzial – und die konsequente Fortsetzung einer Zusammenarbeit, die längst ihre eigene musikalische Identität entwickelt hat.

Freitag, 16 Oktober 2026
23:02 Uhr
Autor: Stefan

Ein Song, der Hoffnung schenkt und zum Tanzen einlädt

Bereits fünf Titel hat Andy Maine unter dem Label Fiesta Records veröffentlicht – und dabei eindrucksvoll gezeigt, wie vielseitig er ist. Von tanzbarem Clubsound bis hin zu sanften Weihnachtstiteln: Andy Maine versteht es, unterschiedliche musikalische Stimmungen authentisch zu transportieren.

Seine neue Single „Wenn das Herz wieder lacht“ entstand aus einem sehr persönlichen Moment. Inspiriert durch die schwere Krankheit eines nahen Angehörigen entwickelte Andy einen Titel, der Mut macht, Hoffnung schenkt und gleichzeitig voller Lebensfreude steckt.

Wer dabei an eine ruhige Ballade denkt, liegt falsch. „Wenn das Herz wieder lacht“ ist ein fröhlich‑tanzbarer Fox, den Andy gemeinsam mit seinem langjährigen Produzenten Michelle Schiller geschrieben hat. Der Song vermittelt eine klare Botschaft: Niemals die Hoffnung aufgeben – am Ende wird alles gut.

Mit rhythmischer Leichtigkeit und positivem Drive ermutigt Andy Maine seine Zuhörer, negatives Denken loszulassen und den Blick auf die schönen Dinge des Lebens zu richten. Ein Titel, der bewegt, stärkt und gleichzeitig zum Tanzen einlädt.

„Wenn das Herz wieder lacht“ – ein Song, der zeigt, wie kraftvoll Musik sein kann, wenn sie aus echten Gefühlen entsteht.

Freitag, 16 Oktober 2026
22:47 Uhr
Autor: Stefan

Eine musikalische Liebeserklärung an die schönste Zeit des Jahres

Wenn die Tage kürzer werden, die Lichter heller strahlen und der Duft von Pfefferkuchen durch die Häuser zieht, dann ist sie endlich wieder da – die Weihnachtszeit. Mit seinem neuen Titel „Alle Jahre wunderbar“ fängt Tommy Steiner genau dieses besondere Gefühl ein: die Mischung aus Vorfreude, Wärme, Tradition und einem Hauch Magie.

Der Song erzählt von den kleinen und großen Vorboten des Festes: winterliche Kälte, festlich geschmückte Straßen, vertraute Weihnachtsklassiker und die besondere Stimmung, die uns jedes Jahr begleitet. Mit einem liebevollen Augenzwinkern dürfen dabei auch „Jingle Bell Rock“ und das gefühlt zwanzigmal täglich gespielte „Last Christmas“ nicht fehlen.

Doch hinter der heiteren Vorfreude steckt auch eine besinnliche Botschaft. Wenn der Alltag ruhiger wird und die Welt für einen Moment stillzustehen scheint, erinnert Tommy Steiner daran, worum es an Weihnachten wirklich geht: um das Wunder der Heiligen Nacht, um Traditionen, Erinnerungen und das besondere Gefühl, das Menschen miteinander verbindet.

Und kaum ist der Heilige Abend vorbei, schwingt schon ein wenig Wehmut mit – verbunden mit der Gewissheit, dass dieser wunderbare Zauber im nächsten Jahr zurückkehrt.

„Alle Jahre wunderbar“ ist eine musikalische Liebeserklärung an die Weihnachtszeit – stimmungsvoll, lebensnah, mit einem Augenzwinkern und ganz viel Herz. Ein Titel, der zum Mitsingen, Schmunzeln und Innehalten einlädt und uns daran erinnert, warum wir uns jedes Jahr aufs Neue auf Weihnachten freuen.

Freitag, 16 Oktober 2026
21:23 Uhr
Autor: Stefan

Uwe Barthel meldet sich zurück! Mit „Salute alles Jute“ liefert der Öcher Vollblutmusiker seinen nächsten potenziellen Ohrwurm – und beweist einmal mehr, dass musikalischer Ruhestand für ihn definitiv keine Option ist.

Bekannt als Sänger und Gitarrist der einst in Aachen beheimateten Stimmungstruppe „Die Domspatzen“, hat Barthel längst gezeigt, wie man ein Publikum mitreißt. Sein Gassenhauer „Wenn du va Oche bes“, produziert von Hans Haas, wurde zum regionalen Hit und eroberte die Herzen seiner Zuhörer im Sturm.

Jetzt legt Uwe nach: Mit „Salute alles Jute“ bringt er einen brandneuen Sessionstitel an den Start, der gute Laune, Urlaubsfeeling und Öcher Humor perfekt miteinander verbindet.

Doch was steckt hinter dem ungewöhnlichen Titel? Ganz einfach: Raus aus dem Alltag, rein ins süße Leben! Einmal völlig unvoreingenommen in den Italienurlaub starten, den Blick auf die schönen Dinge richten und einfach genießen. Natürlich nicht ohne eine ordentliche Portion Augenzwinkern – denn in einer amüsanten Geschichte bekommt Uwe prompt den berühmten „Korb“. Aber hat er das wirklich verdient? Oder steckt vielleicht doch mehr dahinter?

Die Antwort liefert der Song selbst: „Salute alles Jute“ ist eine unterhaltsame Mischung aus guter Laune, mediterranem Flair, humorvollen Momenten und jeder Menge musikalischem Ohrwurmpotenzial. Ein Titel, der zeigt, warum Uwe Barthel seit Jahrzehnten zu den beliebtesten Stimmen der Region gehört.

Freitag, 16 Oktober 2026
21:06 Uhr
Autor: Stefan

Manchmal braucht es keine großen Worte. Eine Hand, die hält. Ein Blick, der versteht. Ein Mensch, der einfach da ist. Genau davon erzählt die neue Single „WIR SIND STARK“ des Duos STAR‑K.

Nach ihrer ersten Veröffentlichung „Bei dir sein“ zeigen Seppi Lesiak und Dirk Griesdorn mit ihrer zweiten Single eine besonders emotionale Seite. „WIR SIND STARK“ ist kein klassisches Liebeslied – und doch geht es um Liebe. Um die Liebe zwischen Menschen, die sich ohne viele Worte verstehen. Um Freundschaft, Vertrauen und das sichere Gefühl, jemanden an seiner Seite zu haben, der bleibt.

Hinter STAR‑K stehen zwei Künstler, die ihre Leidenschaft für Musik und ihre persönliche Verbindung in jedem Song spürbar machen. Seppi Lesiak ist seit vielen Jahren als Musiker und Entertainer bekannt – als Frontmann der Wörtherseer und durch zahlreiche TV‑Auftritte hat er sich einen festen Platz in der deutschsprachigen Musikszene erarbeitet. Dirk Griesdorn bringt ebenfalls seine langjährige Begeisterung für Musik und die Liebe zur Bühne mit.

Was die beiden verbindet, ist jedoch mehr als Musik: Es ist ihre Freundschaft. Und genau diese Nähe prägt den Sound von STAR‑K.

Mit „WIR SIND STARK“ zeigen die beiden eine neue Facette ihres Projekts – persönlicher, emotionaler und mit einer Botschaft, die weit über den klassischen Schlager hinausgeht. Produziert wird STAR‑K von Erfolgsproduzent Gerd Jakobs, der den Titeln ihren modernen, klaren und radiotauglichen Sound verleiht.

Nach den ersten beiden Singles ist die musikalische Reise von STAR‑K längst nicht zu Ende. Weitere Songs und das geplante Debütalbum stehen bereits in den Startlöchern.

„WIR SIND STARK“ könnte genau der Song sein, der zeigt, wohin diese Reise führt.

Freitag, 16 Oktober 2026
20:45 Uhr
Autor: Stefan

Ein Abend mit Freundinnen, Musik, Leichtigkeit – und plötzlich dieser eine vertraute Blick. Mit ihrer neuen Single „Flashback“ erzählt Ina Irgendwo von einer Begegnung, die längst vergangene Gefühle wieder zum Leben erweckt.

Eigentlich schien die alte Liebe abgeschlossen. Doch als er wieder vor ihr steht, reagiert das Herz schneller als der Kopf. Zwischen Sehnsucht, Erinnerungen und neuem Kribbeln bleibt die Frage: Kann aus einem Wiedersehen noch einmal Liebe werden?

Die Schlagersängerin Ina Irgendwo aus Rostock steht für moderne Schlagerklänge und echte Geschichten aus dem Leben. Seit sie 2024 begann, ihre Musik öffentlich zu teilen, geht sie ihren eigenen Weg – authentisch, nahbar und mit spürbarer Freude am Singen. Ihre Botschaft ist klar: Es ist nie zu spät, einen Traum zu verwirklichen.

Mit Songs wie „Liebe ohne Lügen“, „Herz on Fire“, „Ich lebe jetzt, ich lebe neu“ und „Ich steh wieder auf“ hat Ina bereits viele Facetten von Liebe, Selbstvertrauen und Neuanfang beleuchtet. Auch live sammelt sie besondere Momente – etwa bei „Unschlagbar Schlager“ in Krefeld oder der „Schlagercouch“ in Dortmund, wo sie neben bekannten Künstlern auftrat.

Im Mittelpunkt steht für sie immer die Begegnung mit dem Publikum und die Freude an der Musik.

Mit „Flashback“ führt Ina Irgendwo nun in eine sommerliche Nacht über den Dächern der Stadt – dorthin, wo Erinnerungen und die Möglichkeit eines neuen Anfangs aufeinandertreffen. Wie die Geschichte ausgeht, bleibt offen. Doch genau das macht den Zauber dieses Songs aus.

Freitag, 16 Oktober 2026
20:26 Uhr
Autor: Stefan

Mit „The Myth of Christmas“ veröffentlicht Mountain Rio eine außergewöhnliche Weihnachtssingle, die sich mutig von klassischen Holiday‑Klischees abhebt. Statt Glitzer, Nostalgie und perfekten Bildern setzt der Song auf Tiefgang, Reflexion und eine ehrliche Auseinandersetzung mit Glauben, Tradition und Zweifel.

Mountain Rio beleuchtet die Frage, was Weihnachten für jeden Einzelnen bedeutet – jenseits von Mythen, Ritualen und Erwartungen. Der Titel verbindet Country‑Rock‑Elemente mit einem nachdenklichen, fast poetischen Ansatz und schafft damit eine Atmosphäre, die sowohl berührt als auch zum Nachdenken anregt.

Begleitet wird die Single von der atmosphärischen B‑Seite „John Lennon (He Died With Hope In His Eyes)”, die die Veröffentlichung perfekt ergänzt und Mountain Rios charakteristische Mischung aus Americana, Country und progressiven Einflüssen unterstreicht.

„The Myth of Christmas“ ist kein typischer Weihnachtssong – sondern ein musikalischer Blick hinter die Fassade. Ein Werk über Hoffnung, Menschlichkeit und die Frage, was Weihnachten wirklich ausmacht.

Mountain Rio beweist einmal mehr, dass ihre Musik weit über Genregrenzen hinausgeht und Themen aufgreift, die bewegen.

Freitag, 16 Oktober 2026
19:10 Uhr
Autor: Stefan

„Baby There’s Something You Should Know“ – OUT NOW

Es gibt Songs, die schreibt man nicht einfach. Man lebt sie.

Die neue Single „Baby There’s Something You Should Know“ gehört genau zu diesen Momenten. Kein Märchen, kein perfektes Bild – sondern echtes Leben. Der Song erzählt von jener Phase in jeder Beziehung, in der Worte plötzlich zu klein werden. Wenn man erkennt, dass Liebe nicht nur aus den schönen Tagen besteht, sondern vor allem daraus, gemeinsam stark zu bleiben, wenn der Sturm kommt.

Es geht darum, füreinander da zu sein. Zuzuhören, wenn der andere still wird. Festzuhalten, auch wenn es schwer ist.

Der Track klingt genauso, wie Liebe sich anfühlt: ehrlich, warm und direkt aus dem Herzen. Eine intime, authentische Pop‑Ballade, die berührt, ohne kitschig zu werden – und die zeigt, wie tief echte Verbundenheit gehen kann.

Wir hoffen, dass ihr diesen Song genauso fühlt wie wir.

„Baby There’s Something You Should Know“ – ein Stück Wahrheit, verpackt in Musik.

Freitag, 16 Oktober 2026
18:42 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Christmas in Dixie“ präsentiert Helmut Hill einen stimmungsvollen Weihnachtssong, der Tradition, Wärme und Country‑Feeling miteinander verbindet. Der Titel fängt die besondere Atmosphäre der Feiertage ein – festlich, herzlich und mit einem Hauch amerikanischer Christmas‑Romantik.

Helmut Hill bleibt seiner Linie treu: authentisch, bodenständig und mit einer Stimme, die Geschichten trägt. „Christmas in Dixie“ ist ein Song, der nicht nur musikalisch glänzt, sondern auch das Gefühl von Nähe, Zusammenhalt und weihnachtlicher Geborgenheit transportiert. Genau diese Mischung macht den Titel zu einem idealen Begleiter für die Advents‑ und Weihnachtszeit.

Mit eingängigen Melodien, einem warmen Arrangement und Helmut Hills unverwechselbarem Gesang entsteht ein Weihnachtslied, das sofort ins Herz geht und gleichzeitig perfekt in moderne Radio‑Playlists passt. „Christmas in Dixie“ verbindet Country‑Charme mit zeitgemäßem Schlager‑Pop – ein Sound, der sowohl nostalgisch als auch frisch wirkt.

Helmut Hill liefert mit „Christmas in Dixie“ einen Weihnachtstitel, der berührt, Freude schenkt und die festliche Zeit musikalisch veredelt.

Freitag, 16 Oktober 2026
18:17 Uhr
Autor: Stefan

Ulli Schwinge ist Vollblutmusiker – und das seit frühester Kindheit. Bereits mit vier Jahren begann sein musikalischer Weg, der zunächst wie eine Entscheidung der Eltern wirkte. Erst viele Jahre später, nach dem Tod seines Vaters, erfuhr Ulli in intensiven Gesprächen mit seiner Mutter die Wahrheit: Es war der Zahnarzt seiner Mutter, der das außergewöhnliche Talent des kleinen Ulli erkannte und dafür sorgte, dass er am Konservatorium aufgenommen wurde.

Es folgten 12 Jahre klassische Ausbildung und anschließend 3 weitere Jahre an einer Musikspezialschule als Vorbereitung auf die Musikhochschule im Hauptfach Klavier. Neben Komposition und Arrangement lernte Ulli vor allem eines: perfektes Klavierspiel. Während andere Kinder Schlitten fuhren, saß Ulli mit Begeisterung am Klavier und übte – nicht aus Druck, sondern aus Verehrung für seinen Lehrer. Unvergessen bleibt für ihn der Eintrag vom 06.06.1966 im Aufgabenheft des damals Elfjährigen: eine glatte Note 1 von Lehrer Klaus Suckel.

Sein Weg führte ihn später zur Armee, wo er an der Vermona‑Orgel in der Kapelle der Bereitschaftspolizei spielte – der legendären BEPO‑Band. Dort begann das, was Ulli augenzwinkernd sein „Musiker‑Lotterleben“ nennt: Sex, Drugs & Rock’n’Roll und die unstillbare Sucht nach der Bühne.

Mit seinem neuen Song „Lieben und Verehren“ zeigt Ulli Schwinge eine andere Seite – eine persönliche, intime, zutiefst emotionale. Im locker‑flockigen Arrangement ist überraschend eine Orgel zu hören, ein liebevoller musikalischer Rückgriff auf seine frühen Jahre. Der Titel ist ein Song für seine Muse Gisela, mit der er seit 1981 zusammen ist und gemeinsam alle Höhen und Tiefen des Lebens gemeistert hat.

„Lieben und Verehren“ ist Ullis Respekt und Dank an die Frau, die immer an seiner Seite war. Ein musikalisches Lebensresümee einer Liebe, die nicht endet. Die Authentizität des Songs zeigt sich darin, dass Ulli sowohl Musik als auch Text selbst geschrieben hat – ein Werk voller Lyrik, Gefühl und persönlicher Wahrheit.

Produziert wurde der Titel gemeinsam mit seinem bewährten Schwinge‑Team: Produzent Uwe Nickolaus sowie Co‑Produzent und Verleger Jürgen Rufus Kerber.

„Lieben und Verehren“ – ein Songpoet erzählt von einer Liebe, die trägt.

Freitag, 16 Oktober 2026
17:52 Uhr
Autor: Stefan

Charme, Stimme und Charisma – das ist die Erfolgsmischung von Eli Melinda. Mit ihrem Hit „Wenn Du nicht da bist“ hielt sie sich ganze 20 Wochen in den Airplaycharts und erreichte starke Platzierungen in den Austrian‑, DDP‑ und Amazon‑Charts. Auch medial sorgte sie für Aufsehen: Wochenlang lächelte sie von der Titelseite eines bekannten Yellow‑Press‑Magazins.

Mit ihrem neuen Titel „Frag mal die Zeit“ präsentiert Eli Melinda erneut einen modernen, eingängigen Popschlager voller Emotion und Ohrwurm‑Potenzial. Stimmstark und gefühlvoll erzählt sie von Momenten und Erinnerungen, die bleiben. Ein Song, der Herz und Ohr gleichermaßen erreicht – und einmal mehr zeigt, warum Eli Melinda zu den charismatischsten Stimmen des deutschen Popschlagers gehört.

Doch Eli Melinda ist weit mehr als „nur“ Sängerin.
Was macht diese Künstlerin eigentlich nicht?

Sie spielt Klavier, singt, schreibt Songs, performt, arbeitet als Sprecherin, produziert für Planet Radio, erstellt Werbespots, besitzt einen internationalen MBA (Master of Business Administration) und ist Entrepreneurin im Bereich Musik‑ und Sound‑Startups.

All das vereint eine Sache, die Eli antreibt: die Liebe zur Musik und die Faszination für Sound. Vor über 20 Jahren begann alles mit klassischem Klavier, später kamen Gesang im Jazz‑ und Popbereich sowie Soundproduktion dazu. Sie absolvierte ein Musikstudium in London und erwarb ihren internationalen MBA – „um die Welt da draußen besser zu verstehen“, wie die in Siebenbürgen geborene Künstlerin sagt.

Ihre Leidenschaft für deutsche Musik entdeckte Eli bei der Zusammenarbeit mit dem Produzenten‑Team Felice Pedullá / Hubert Nitsch. Beide waren sofort von ihrer Ausstrahlung und ihrem Talent überzeugt und produzierten 2013 ihr deutsches Debütalbum „Nahaufnahme“. Seitdem laufen ihre Songs im Radio, sie trat mehrfach im Fernsehen auf – unter anderem im ZDF‑Fernsehgarten – und arbeitet kontinuierlich an ihrer Deutsch‑Pop‑Schlager‑Karriere.

Auf die Frage nach ihrem Musikstil antwortet Eli:
„Ich denke nicht gerne in Schubladen. Entweder mir gefällt ein Song, oder er gefällt mir nicht. Wenn Texte und Musik etwas in mir bewegen, machen wir den. Ob Pop, Schlager, Pop‑Schlager oder Rock – das spielt für mich keine Rolle. Ich mag es auch mal zu experimentieren.“

Von dieser Künstlerin werden wir in Zukunft garantiert noch viel hören.
Zum Beispiel Radiohits wie das unwiderstehliche „Frag mal die Zeit“ – ein Lied voller Lebensfreude.

Freitag, 16 Oktober 2026
17:42 Uhr
Autor: Stefan

Wohin nimmt dich „Beleza“ mit?
Vielleicht an einen Strand bei Sonnenuntergang, auf eine Fahrt mit offenen Fenstern oder zurück zu einer dieser Nächte, die man auch Jahre später noch spürt.

Mike B. Lancero lässt in „Beleza“ bewusst Raum für eigene Bilder und Erinnerungen. Getragen von warmen Melodien und einem entspannten Groove entsteht ein Track, der nicht laut werden muss, um zu wirken. „Beleza“ drängt sich nicht auf – es zieht dich einfach hinein.

Neben der Hauptversion öffnen zwei weitere Edits neue Perspektiven auf den Song:
der Sunset Chillout Edit mit weicher, sommerlicher Leichtigkeit und der Latenight Piano Lounge Edit, der die emotionale Tiefe des Tracks noch stärker hervorhebt. Beide Varianten behalten den Kern von „Beleza“ bei und erweitern ihn um eigene Stimmungen.

„Beleza“ – Musik für Momente, die man nie verlieren möchte.

Freitag, 16 Oktober 2026
17:32 Uhr
Autor: Stefan

„Lollipop“ ist verspielt, leicht und sofort im Ohr.
Miroh liefert pure gute Laune, flirtige Vibes und eine Melodie, die man nach dem ersten Hören nicht mehr loswird. Der Track kombiniert modernen Pop‑Sound mit einer charmanten, frischen Leichtigkeit, die Spaß macht, ohne oberflächlich zu wirken.

Ein Song, der sofort zündet, hängen bleibt und Mirohs unverwechselbare Art perfekt widerspiegelt.

Freitag, 16 Oktober 2026
17:23 Uhr
Autor: Stefan

Sie betritt keinen Raum.
Sie nimmt ihn ein.

Mit „Shadow Queen“ zeigt Roubix seine dramatischste Seite und lässt die dunkle Eleganz des Tracks vollständig die Kontrolle übernehmen. Verführerische Vocals, scharfe 80s‑inspirierte Synths und ein Chorus, der sich sofort festsetzt, verleihen dem Song eine gefährlich‑glamouröse Note.

Hier treffen Glamour, Versuchung und ein Hauch von Bedrohung aufeinander – eine Mischung, die den Track unwiderstehlich macht. „Shadow Queen“ weiß genau, was sie will. Und wenn man merkt, was passiert, ist man längst ihrem Bann verfallen.

Dunkel. Stilvoll. Unmöglich zu ignorieren.

Roubix – „Shadow Queen“  
Schön. Gefährlich. Und vollkommen in Kontrolle.

Freitag, 16 Oktober 2026
17:11 Uhr
Autor: Stefan

Kim Kay ist zurück – und zwar mit „Animal“, einem kurzen, direkten und kompromisslos clubtauglichen Track. Ihre unverwechselbare Stimme legt sich über einen treibenden Beat und einen kraftvollen Hook, der sofort ins Ohr geht und die Tanzfläche ohne Umwege aktiviert.

„Animal“ verbindet pure Dancefloor‑Energie mit einer selbstbewussten Attitüde. Der Track folgt auf den Erfolg von „Summer Again“ und zeigt eindrucksvoll, dass Kim Kay weiterhin präsent ist, ihren Weg konsequent weitergeht und bereit ist, wieder richtig Lärm zu machen.

Ein moderner, knackiger Club‑Track, der genau das liefert, was Fans von Kim Kay erwarten: Power, Wiedererkennungswert und Bewegung.

Freitag, 16 Oktober 2026
17:00 Uhr
Autor: Stefan

DJ Housefarben meldet sich mit seiner neuen Single „Too Close Now“ zurück und knüpft damit nahtlos an den Erfolg seines vorherigen Tanzflächenreißers „Drive Me Home“ an. Der Track ist ein hochenergetischer Mix aus treibenden Beats und einer eingängigen, sofort mitsingbaren Melodie, der die Genres Melodic House, Vocal House und Deep House zu einem modernen, clubtauglichen Sound verschmelzen lässt.

Mit einer kompakten Laufzeit von rund drei Minuten liefert „Too Close Now“ genau das, was ein starker Dance‑Track braucht: klare Energie, ein prägnanter Hook und ein Groove, der jede Club‑Crowd in Bewegung bringt. Das Ohrwurm‑Potenzial ist unüberhörbar – und die Resonanz bestätigt es bereits jetzt.

Das offizielle Musikvideo schaffte im Herbst 2026 auf Anhieb den Sprung in die Musikvideo‑Charts, ein deutliches Zeichen dafür, dass DJ Housefarben mit „Too Close Now“ erneut einen Volltreffer gelandet hat.

Ein moderner Dance‑Track, der nicht nur im Club funktioniert, sondern auch im Streaming seine Stärke zeigt – DJ Housefarben bleibt seinem Stil treu und liefert erneut ab.

Freitag, 16 Oktober 2026
16:48 Uhr
Autor: Stefan

Ende der 90er und frühen 2000er war der türkisch‑deutsche DJ & Producer Cihan Güngör, besser bekannt als WEICHEI, einer der echten Wegbereiter des deutschen Hardstyle. Ein Name, der für pure Energie, grenzenlose Euphorie und unvergessliche Rave‑Nächte stand.

Mit seinen legendären Produktionen trieb er Hardstyle‑Fans weltweit in den Wahnsinn und prägte eine ganze Generation elektronischer Musik. Seine Sets und Releases waren der Soundtrack einer Ära, die bis heute Kultstatus besitzt.

WEICHEI spielte auf den größten Bühnen und Festivals der Szene:
Ultra Music Festival (Miami 2002), Love Parade, Street Parade, Syndicate, Energy, Synergy, Goliath, Hardstylistix, Street Move, Goliath vs Evolution, Lake Parade, Warcraft, Tektra Mixery Final Beats, Watergate, Union Move, Fusion – und vielen weiteren legendären Events, die Hardstyle‑Geschichte geschrieben haben.

Heute kehrt WEICHEI zurück – härter, tiefer und lauter als je zuvor.

Sein Sound ist eine massive Hardstyle‑Welle, die die Seele packt, in eine andere Dimension hebt und direkt ins Herz trifft:

EPIC. EUPHORIC. CINEMATIC. EMOTIONAL.

Eine brutale Symphonie aus drückenden Kicks, explosiver Festival‑Power, emotionalen Melodien und puren Gänsehautmomenten.
Das ist nicht einfach Musik.
Das ist ein Movement.
Das ist HARDSTYLE.

Gänsehaut garantiert.

WEICHEI ist zurück – und bereit, den Dancefloor erneut zu übernehmen.

Samstag, 10 Oktober 2026
02:30 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Zwischen hier und Dir“ liefert Nicci Schubert einen modernen, gefühlvollen und gleichzeitig tanzbaren Schlager, der direkt ins Herz trifft. Der Song erzählt von diesem besonderen Moment, in dem zwei Menschen völlig ineinander aufgehen, den Alltag hinter sich lassen und die Welt um sich herum vergessen. Total verliebt, ganz bei sich – und plötzlich zählt nur noch eines: das Wir.

Mit einer eingängigen Melodie, einem zeitgemäßen Sound und spürbarer Leichtigkeit verbindet „Zwischen hier und Dir“ romantische Emotionen mit moderner Schlager‑Atmosphäre und tanzbarer Energie. Der Titel fängt die Magie echter Nähe ein – intensiv, nahbar und voller Gefühl – und lädt gleichzeitig dazu ein, sich einfach treiben zu lassen.

„Zwischen hier und Dir“ ist ein Song für alle, die das Kribbeln echter Verbundenheit kennen, sich nach gemeinsamen Augenblicken sehnen und für einen Moment alles um sich herum vergessen möchten. Ein moderner Schlager über Verliebtsein, Herzklopfen und kleine Fluchten aus dem Alltag – emotional, eingängig und absolut tanzbar.

Samstag, 10 Oktober 2026
01:53 Uhr
Autor: Stefan

Neu formulierte, professionelle Version – Susan Ebrahimi „Ich bin dein Träume‑Erfinder“
Woher kommen eigentlich unsere Träume? Wer malt die Bilder, die plötzlich in unseren Gedanken entstehen – und wer schenkt uns Hoffnung, wenn die Wirklichkeit einmal zu grau erscheint?
„Ich bin dein Träume‑Erfinder“ erzählt von einer geheimnisvollen „Träume‑Schöpferin“, die genau dafür da ist.

Sobald die Sonne untergeht, beginnt ihre Reise. Wie eine Zauberin, ein Magier, ein Künstler oder Poet zieht sie durch die Nacht, besucht die Schlafenden und legt ihnen Hoffnung, erfüllte Sehnsüchte, schöne Melodien, gute Gedanken und zauberhafte Bilder ins Herz – all das, woraus am Ende ein guter Tag und eine gute Welt entstehen.

Es ist wieder ein typischer, wundervoller und geheimnisvoller Susan‑Ebrahimi‑Text, der zwischen Realität und Fantasie schwebt und Raum für eigene Bilder lässt. Dazu kommt die magische und moderne Komposition von Willy Klüter & Manfred Hochholzer, die diese besondere Atmosphäre musikalisch einfängt und dem „Träume‑Erfinder“ seine ganz eigene Welt schenkt.

„Denn ich, ich bin dein Träume‑Erfinder, ich bin deine Vision …
Mal ich für dich die schönsten Bilder und leg’ sie in dein Herz hinein.“

Der Song spielt mit der zauberhaften Vorstellung, dass unsere Träume vielleicht gar nicht zufällig entstehen. Dass da jemand ist, der über den Wolken reist, unsere Sehnsüchte kennt und uns immer wieder neue Bilder von morgen ins Herz legt.

„Ich bin dein Träume‑Erfinder“ ist ein fantasievoller, emotionaler Song über Sehnsucht, Hoffnung und die Kraft unserer Vorstellung – geheimnisvoll, poetisch und ein kleines bisschen magisch.

Samstag, 10 Oktober 2026
01:30 Uhr
Autor: Stefan

Kerstin Colien ist zurück – und diesmal heißt es „So wie immer“!

Mit ihrer neuen Popschlager‑Single präsentiert Kerstin Colien einen modernen, gefühlvollen und zugleich eingängigen Song, der mitten aus dem Leben erzählt. „So wie immer“ handelt von den kleinen und großen Gefühlen, die bleiben, wenn sich im Leben etwas verändert – und von der Erkenntnis, dass manche Dinge eben doch nicht mehr so sind wie früher.

Der kreative Kopf hinter dem Titel ist Mitch Keller, aus dessen Feder sowohl Text als auch Musik stammen. Gemeinsam mit Uwe Gall entstand die musikalische Umsetzung, die auch von ihm produziert wurde und Kerstin Coliens Stimme einen warmen, modernen und unverwechselbaren Rahmen gibt.

Mit „So wie immer“ setzt Kerstin Colien ihren Weg im Popschlager konsequent fort: moderne Sounds, eine eingängige Melodie und eine Geschichte, die zum Zuhören, Fühlen und natürlich auch zum Tanzen einlädt.

Kerstin Colien – „So wie immer“  
Ein Song von Mitch Keller, geschrieben mit Gefühl, musikalischem Gespür und einer Geschichte, die berührt.
Manchmal ist eben nichts mehr „so wie immer“ – und genau davon erzählt dieser Titel.

Samstag, 10 Oktober 2026
01:23 Uhr
Autor: Stefan

Neu formulierte, professionelle Version – Bianca Graf „Die schönsten Rosen blühn in Sangerhausen“
In Zeiten, die manchmal unruhig wirken, erblühen plötzlich die schönsten Rosen neu – und genau dieses Gefühl trägt „Die schönsten Rosen blühn in Sangerhausen“ in sich.

Bereits vor 23 Jahren performte Bianca Graf den Titel für das Europa‑Rosarium Sangerhausen, die größte Rosensammlung der Welt. Der Song entwickelte sich über die Jahre zum echten Klassiker und besitzt längst Hitstatus. Zum 100‑jährigen Jubiläum des Rosariums wurde Bianca zur Rosenbotschafterin ernannt – nicht zuletzt, weil sie damals fast alle im Songtext beschriebenen Orte bereist hatte. Als Gastkünstlerin auf Kreuzfahrtschiffen sind seitdem natürlich viele weitere Destinationen hinzugekommen.

Im vergangenen Jahr wurde ein junger Filmregisseur auf den Titel aufmerksam, als er einen Kinofilm über Sangerhausen drehte. Der Song wurde zum Titelsong des Films, der inzwischen auf mehreren internationalen Filmfestivals ausgezeichnet wurde.

Da der Titel jedoch bereits über zwei Jahrzehnte alt ist, entschieden sich Bianca und das Team des Europa‑Rosariums für eine Neuinterpretation – und diese ist eindrucksvoll gelungen.

Biancas Stimme klingt heute wärmer, gefühlvoller und reifer als früher. Die modernen, zeitgemäßen Sequenzen holen den Hörer sofort ab, Bass und Drums setzen einen tanzbaren Beat, und ein echter Ohrwurm entfaltet sich. Die neue Version wirkt wie eine musikalische Umarmung.

Die Produktion dient zugleich als musikalische Einladung zum 125‑jährigen Jubiläum des Europa‑Rosariums im Jahr 2028. Da Gäste aus aller Welt erwartet werden, entstand zusätzlich eine englische Version. Ein wunderschönes Musikvideo rundet beide Fassungen ab.

Bianca Graf verkörpert in dieser Neuauflage eine moderne Frau, die ihren Weg geht, sich weiterentwickelt und dennoch ihrem musikalischen Stil treu bleibt.

Samstag, 10 Oktober 2026
01:06 Uhr
Autor: Stefan

Ich bin Fabio Romano, besser bekannt unter meinem Künstlernamen Fenzolini, und bin ein italienisch-belgischer Künstler und Musikproduzent.
Mit meiner Musik möchte ich vor allem Energie und ein gutes Gefühl vermitteln. Ich liebe Musik, die sofort wiedererkennbar ist, im Kopf bleibt und sowohl zu Hause, im Auto als auch auf der Tanzfläche funktioniert.
Feel It Tonight ist ein energiegeladener Dance-/House-Track mit tiefem Bass, einem starken Groove und einer melodischen Atmosphäre. Mit diesem Song wollte ich das Gefühl eines Abends einfangen, an dem man alles um sich herum vergisst, die Musik spürt und ganz im Moment aufgeht.
Did You Feel That hat einen kraftvolleren elektronischen Sound. Der Track dreht sich um die wiedererkennbare Frage „Did you feel that?“ und baut sich zu starken Drops und viel Energie auf. Mir war wichtig, den Song bewusst direkt und eingängig zu halten, sodass die Hook schnell im Kopf bleibt.
Neben meiner Musik bin ich auch als bildender Künstler tätig und Gründer von iFusion Art. Kunst und Musik sind für mich eng miteinander verbunden und bilden gemeinsam einen wichtigen Teil meiner Arbeit als Fenzolini.
 

Freitag, 09 Oktober 2026
23:23 Uhr
Autor: Stefan

Mit seiner neuen Single „Oh, Lena“ präsentiert Dieter Dornig einen modernen Partyschlager voller Charme, Lebensfreude und echter Ohrwurmqualität. Kraftvolle Rhythmen, eine eingängige Melodie und ein Refrain mit hohem Mitsingfaktor machen den Titel zu einem Gute‑Laune‑Song, der das Publikum vom ersten Takt an begeistert und sofort zum Mitmachen einlädt.

Seit vielen Jahren zählt Dieter Dornig zu den festen Größen des deutschen Schlagers. Mit seiner sympathischen Ausstrahlung, seiner unverwechselbaren Stimme und seiner Nähe zum Publikum begeistert er Generationen von Schlagerfans. Auch mit „Oh, Lena“ bleibt er seiner musikalischen Linie treu und verbindet traditionelle Schlagerwerte mit einem zeitgemäßen, frischen Sound.

Die Komposition und das moderne Programming stammen von Hayo Well, der den Titel mit viel Gespür für aktuelle Klangfarben produziert hat. Den Text schrieb Dieter Dornig selbst, während Uwe Adams mit seinem markanten Chor dem Song zusätzliche Kraft und emotionale Tiefe verleiht. Ergänzt wird der Sound durch die unverwechselbaren, einprägsamen Gitarrenriffs von Manfred Hochholzer, die dem Titel seine besondere Note geben.

Mit „Oh, Lena“ zeigt Dieter Dornig einmal mehr, dass eingängige Melodien, ehrliche Texte und moderne Schlagerproduktionen zeitlos begeistern können. Ein Titel mit Hitpotenzial, der auf keiner Schlager‑Playlist fehlen sollte und beste Voraussetzungen mitbringt, sich im Radio, bei DJs und auf den Bühnen des Landes zu etablieren.

Freitag, 09 Oktober 2026
23:21 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Goldene 50“ greifen wir ein Thema auf, das viele Menschen persönlich betrifft: das Älterwerden – mit all seinen Erinnerungen, Erfahrungen, Höhen, Tiefen und dem Blick auf das, was noch kommt. Der Song feiert die Lebensfreude, die neuen Träume und die Erkenntnis, dass jeder Lebensabschnitt seinen eigenen Glanz hat.

Musikalisch verbindet der Titel modernen deutschsprachigen Pop‑Schlager mit Discofox‑Elementen und trifft damit genau den Sound, der bei Dance and Fox Radio im Mittelpunkt steht. Eingängige Melodien, tanzbare Rhythmen und ein positiver Vibe machen „Goldene 50“ zu einem Titel, der sowohl berührt als auch bewegt.

„Goldene 50“ ist ein Song über das Leben, das Weitergehen und die Freude daran, sich selbst immer wieder neu zu entdecken – warm, modern und voller guter Energie.

Freitag, 09 Oktober 2026
22:12 Uhr
Autor: Stefan

Höher, schneller, besser – und trotzdem nie genug?  
Mit ihrer neuen Single „Gold wert“ setzt Natalie Holzner ein kraftvolles Zeichen gegen Selbstzweifel und den ständigen Vergleich mit anderen. Der Song erzählt von einem Menschen, der an sich selbst zweifelt – und von jemandem an seiner Seite, der längst sieht, was er selbst übersieht: Mut, Stärke und Ehrlichkeit.

Natalie erinnert daran:
Du musst niemandem etwas beweisen. Du bist Gold wert.

Warm, akustisch, hymnisch – ein Sound, der trägt
Akustische Gitarren prägen den warmen Pop‑Schlager‑Sound, während ein großer, hymnischer Refrain sofort zum Mitsingen einlädt. Mit der Zeile „Komm, sei stolz auf dich, so wie ich“ bringt Natalie die Botschaft des Songs auf den Punkt: an jemanden zu glauben – gerade dann, wenn er es selbst nicht tut.

Ein Musikvideo voller Western‑Atmosphäre
Nach ihren Ausflügen zu den Pyramiden als Kleopatra und dem „Traumschiff“ geht es im Musikvideo diesmal in die Westernwelt: Pferde, Western‑Outfits und erstmals auch Natalies Band sorgen für eine neue, spannende visuelle Ebene.

Eine Künstlerin, die ihren Weg geht
Mehrere Nummer‑1‑Hits in den österreichischen Airplay‑Charts, Millionen Streams, große TV‑Auftritte und drei Amadeus‑Nominierungen – Natalie Holzner hat sich im modernen Schlager längst einen festen Platz erarbeitet.
Seit Kurzem gehört sie außerdem zu den neun „Ambassadors für österreichische Musik“, einer Initiative von AKM, Österreichischem Musikrat und Austrian Composers Association.

Eine Hymne für alle, die es öfter hören sollten
„Gold wert“ ist eine motivierende Hymne für alle, die sich zu oft vergleichen, zu oft zweifeln und viel zu selten stolz auf sich sind. Ein Song, der Mut macht, stärkt und daran erinnert:

Sei stolz auf dich. Du bist Gold wert.

Freitag, 09 Oktober 2026
21:45 Uhr
Autor: Stefan

Schon im Alter von fünf Jahren stand Birgit gemeinsam mit ihrer Schwester Bianca auf der Bühne. Als Duo „Birgit & Bianca“ feierten die beiden zahlreiche Erfolge im volkstümlichen Schlager, traten bei großen Volksmusikveranstaltungen auf, waren im Fernsehen zu sehen und erreichten starke Platzierungen in verschiedenen Hitparaden. Ein besonderer Höhepunkt ihrer Karriere war der Hitparadensieg beim ORF im Jahr 2000 mit dem Titel „Der Grund für meine Träume“.

Nach einer längeren kreativen Pause – in der Birgit Mutter von drei Töchtern wurde und inzwischen auch stolze Oma ist – folgt nun ein neues Kapitel. Mit frischer Energie und großer Leidenschaft möchte sie ihrer musikalischen Liebe wieder Raum geben. Dafür wandte sie sich an Erfolgsproduzent Willy Klüter, der sofort das passende Lied für sie hatte: „Mein Spiegelbild“, geschrieben gemeinsam mit Heike Fransecky.

Mit ihrer neuen musikalischen Reise möchte Birgit vor allem eines: Menschen berühren, Freude schenken und zeigen, dass es nie zu spät ist, einer alten Leidenschaft neues Leben einzuhauchen. Die Musik begleitet sie seit ihrer Kindheit – vom ersten gemeinsamen Auftritt mit Bianca über die vielen Jahre auf den großen Bühnen bis hin zu ihrem heutigen Neustart.

Birgit verbindet Authentizität, Herzlichkeit und eine tiefe Liebe zur Musik.
„Mein Spiegelbild“ ist der Auftakt zu einem neuen Kapitel – persönlich, echt und voller musikalischer Wärme.

Freitag, 09 Oktober 2026
21:30 Uhr
Autor: Stefan

Neu formulierte, professionelle Version – A Hard Mountain „Mandy“
Manche Songs brauchen keine große Erklärung – nur die richtige neue Perspektive. A Hard Mountain, bekannt für ihre kraftvollen und charakterstarken Cover‑Versionen, nehmen sich mit „Mandy“ einen echten Klassiker vor und verleihen ihm ein neues, eindrucksvolles Gesicht.

Anstatt den Titel einfach nachzuspielen, verwandeln sie ihn in eine moderne Rock‑Ballade mit großen Gitarren, spürbarer Emotion und einer vokalen Intensität, die den Song von Anfang bis Ende trägt. Die vertraute Melodie bleibt sofort erkennbar, doch diese Version bringt mehr Kante, mehr Dynamik und ein deutlich zeitgemäßes Gefühl.

Musikalisch bewegt sich „Mandy“ zwischen Rock, Alternative Pop und Alternative Rock. Der Song bleibt nah am Geist des Originals, klingt aber gleichzeitig unverwechselbar nach A Hard Mountain – kraftvoll, atmosphärisch und mit einer Handschrift, die man sofort wiedererkennt.

„Mandy“ – ein Klassiker, neu gedacht und als energiegeladene Rock‑Ballade wiedergeboren.

Freitag, 09 Oktober 2026
21:02 Uhr
Autor: Stefan

Neu formulierte, professionelle Künstlerbio – Chey
Chey, mit bürgerlichem Namen Ingrid Keyner (geboren als Ingrid de la Bretonière), stammt aus den Niederlanden und trägt indonesische Wurzeln in sich. Heute lebt sie in Helden (NL) und begeistert als vielseitige Sängerin mit einer Stimme, die Wärme, Gefühl und Tiefe vereint.

Ihre Leidenschaft für Musik entdeckte Chey bereits im Alter von sechs Jahren. Vor rund zwanzig Jahren begann ihre musikalische Reise in verschiedenen Kirchenchören – ein Fundament, das ihre Stimme bis heute prägt. Gemeinsam mit ihrem musikalischen Partner Philip Critchlow tritt sie seit vielen Jahren bei Hochzeiten, Geburtstagen, Beerdigungen und zahlreichen besonderen Anlässen auf. Ein besonderes Highlight sind ihre Wohnzimmerkonzerte, die eine intime, berührende Atmosphäre schaffen und Cheys Nähe zum Publikum spürbar machen.

Ihre Auftritte führten sie bereits nach Südafrika, Barbados, England, Ghana und Zürich – Erfahrungen, die sie nachhaltig geprägt haben und ihre musikalische Vielfalt weiter stärken. Neben Pop singt Chey auch Soul, Reggae, Blues und Gospel und zeigt damit eine beeindruckende stilistische Bandbreite.

Bei ihren Live‑Performances gelingt es ihr immer wieder, Menschen zu begeistern, zu berühren und spontan mit einzubeziehen. Ihre natürliche Ausstrahlung und ihre emotionale Tiefe machen jede Darbietung zu einem besonderen Erlebnis.

In Mönchengladbach leitet sie gemeinsam mit Philip Critchlow den Chor „Lichtblick“, in dem sie ihre musikalische Erfahrung und Leidenschaft weitergibt.

Chey – eine Stimme, die verbindet. Eine Künstlerin, die Geschichten erzählt. Und eine Persönlichkeit, die Musik zu einem Gefühl macht.
 

Freitag, 09 Oktober 2026
20:49 Uhr
Autor: Stefan

Neu formulierte, professionelle Version – BERNY & PABLO GRANDE „Weil Freundschaft über allem steht“
„Weil Freundschaft über allem steht und Schwärmen manchmal schnell vergeht“ – diese Zeile bringt die Botschaft des neuen Songs von BERNY & PABLO GRANDE auf den Punkt. Verliebtheit kann kommen und gehen, doch eine echte Freundschaft hält auch dann stand, wenn Gefühle durcheinandergeraten. Genau diese charmante Erkenntnis bildet das Herzstück des Titels.

Musikalisch verbindet der Song klassischen Schlager mit einem modernen, eingängigen Sound. Eine warmherzige Geschichte, jede Menge gute Laune und ein Refrain mit hohem Ohrwurm‑Potenzial machen „Weil Freundschaft über allem steht“ zu einem Titel, der sofort zum Mitsingen einlädt – und gleichzeitig eine klare Botschaft vermittelt: Wahre Freundschaft hält zusammen.

BERNY & PABLO GRANDE stehen für modernen Schlager mit Herz, Lebensfreude und internationalem Flair. Mit Leidenschaft und großer Nähe zu ihrem Publikum gehen die beiden ihren musikalischen Weg – und zeigen mit ihrer neuen Single einmal mehr, dass Schlager unterhalten, berühren und echte Geschichten erzählen kann.

„Weil Freundschaft über allem steht“ ist ein Gute‑Laune‑Schlager über Freundschaft, Loyalität und die Erkenntnis, dass der richtige Freund manchmal länger bleibt als die große Verliebtheit.

Kreatives Team hinter dem Song
Der Titel entstand in einem starken Songwriting‑Team:
Ilona Boraud und Henning Mertens schrieben gemeinsam mit BERNY den Text – ein echtes Storytelling‑Highlight.
Die eingängige Musik stammt von Markus Hölzl, bekannt durch seine Arbeit für die Schlagerpiloten, G. G. Anderson und Björn Landberg.
Für die ausgezeichnete Produktion zeichnet Christian Zierhofer verantwortlich, der bereits für Größen wie Karel Gott, Andy Borg und Bernhard Brink produziert hat.

Ein Song mit Herz, Humor und einer Botschaft, die jeder versteht.