Freitag, 26 Juni 2026
22:00 Uhr
Autor: Stefan

Nikolas Gough ist ein dänischer Singer-Songwriter, der seit seiner Jugend Musik macht. Seine Musik verbindet gefühlvollen, klavier- und gitarrenbetonten Pop mit filmischem Storytelling und rockigen Elementen.

Seine Lieder erkunden universelle Themen wie Hoffnung, Liebe, Vergebung, Resilienz und menschliche Verbundenheit, die durch ehrliche Texte und emotionale Melodien zum Leben erweckt werden.

Nikolas schreibt alle Texte und Melodien selbst und überwacht jeden Schritt des kreativen Prozesses – vom Songwriting und Arrangement bis hin zu Produktion, Mixing und Mastering. Er arbeitet gerne mit talentierten Musikern und Sängern aus aller Welt zusammen, um jedem Song Leben einzuhauchen.

Seine neueste Veröffentlichung „Just Give a Little Love (feat. ARI)“ ist eine internationale Kollaboration mit der Sängerin ARI (USA), dem Multiinstrumentalisten Julian Nicolas Yelpo (Argentinien) und dem Mastering-Consultant Stuart Epps (UK), der für seine Arbeit mit Elton John, Led Zeppelin, Oasis, George Harrison, Robbie Williams und vielen anderen legendären Künstlern bekannt ist.

Text, Komposition, Produktion, Arrangement, Gitarren, Mixing & Mastering: Nikolas Gough.

„Ich glaube, Musik hat die Kraft, Menschen zusammenzubringen. Wenn ein Lied den Tag eines Menschen ein wenig verschönern kann, dann hat es seinen Zweck erfüllt.“

Freitag, 26 Juni 2026
21:24 Uhr
Autor: Stefan

Nachdem Chris während seiner Collegezeit in Zentraltexas zum Publikumsmagneten avanciert war, unterschrieb er zwei Jahre nach Studienbeginn an der Southwest Texas State University seinen ersten Plattenvertrag. Sein selbstbetiteltes Debütalbum brachte drei Songs in die nationalen Charts: „At A Time Like This“, „John Wayne Rides Again“ und „With A Body Like That“, das sich 18 Wochen lang in den Top 10 der CMT- und GAC-Charts hielt.

Chris schloss sein Bachelorstudium ab und erwarb anschließend einen Master-Abschluss, während er gleichzeitig seine Musikkarriere weiterverfolgte.

Nach vielen Jahren auf Tournee landete Chris im Februar 2015 mit „Lonely in Tucson“ seine erste Nummer-eins-Single in den New Music Weekly Country America Charts. Es folgten zwei weitere Nummer-eins-Hits: „Superstitious Heart“ und „Just Don't Know It Yet“. Die Musik ist zum Download und Streamen verfügbar.

Chris hat sich erneut mit dem Nashville-Produzenten D. Scott Miller zusammengetan, um ein brandneues Projekt aufzunehmen, das sein bisher bestes Werk zu werden verspricht! Chris' erste Single/sein erstes Video aus dem neuen Projekt, „Last Time I Saw You“ (geschrieben von Rob Martin & Frank Maroney), wird am 22. August in 180 Ländern im Country-Radio zu hören sein. Ob auf der Bühne oder im Aufnahmestudio – Chris lebt seine Leidenschaft für Country-Musik voll aus. Es ist diese Hingabe, sein Fleiß und sein gottgegebenes Talent, die ihn auf dem Weg zum Erfolg halten werden.

Freitag, 26 Juni 2026
21:12 Uhr
Autor: Stefan

In einer Zeit, in der vieles teurer wird, Sicherheiten bröckeln und der Alltag für viele Menschen spürbar anspruchsvoller geworden ist, setzt Peter Sebastian ein bewusstes musikalisches Zeichen – leise, aber eindringlich.
„Damit kann ich leben“ ist mehr als nur ein Songtitel. Es ist eine Haltung – und zugleich eine klare Botschaft: Man kann vieles im Leben tragen und bewältigen, wenn man nicht allein ist. Wenn ein Mensch an der Seite steht, der mitgeht, versteht und stärkt.

Mit seinem neuen Titel präsentiert Peter Sebastian eine stilvolle Verbindung aus federndem Shuffle-Groove, jazzigen Elementen und einer warmen orchestralen Klangfarbe. Der „Velvet Mix“ verleiht dem Song dabei seine ganz besondere Handschrift: weich, elegant und voller musikalischer Tiefe.

Ohne große Worte beschreibt der Titel ein Gefühl, das viele kennen: Die Welt verändert sich – und doch geht es darum, für sich selbst Klarheit zu finden, Prioritäten zu setzen und sagen zu können: „Damit kann ich leben.“ Oft liegt genau darin die Kraft – in der Gewissheit, diesen Weg nicht allein gehen zu müssen.

Bereits mit seiner letzten Veröffentlichung „Glück ist ein Teil von dir“ hat Peter Sebastian gezeigt, wie es ihm gelingt, persönliche Erlebnisse in starke, berührende Botschaften zu verwandeln. Diese künstlerische Linie setzt er nun konsequent fort – mit einem Titel, der nicht nur gehört, sondern gefühlt werden will.

Die Komposition stammt aus der Feder von Christoph Leis-Bendorff, der mit viel Feingefühl die musikalische Grundlage für diesen besonderen Song geschaffen hat. Der Text wurde von Peter Sebastian selbst geschrieben und trägt damit eine persönliche, authentische Handschrift.

Neben dem Titeltrack enthält die Veröffentlichung mit „Früher war nicht alles besser“ einen weiteren Song, bei dem Musik und Text von Steven Petersen und Peter Sebastian stammen – ein Titel, der ebenfalls den Blick zwischen Vergangenheit und Gegenwart aufgreift.

Für das von Denny Schönemann produzierte Video zu diesem Titel hat sich Peter Sebastian Benny Banano und seine tierischen Freunde eingeladen. Viele werden sich fragen: Wer ist BENNY BANANO? Benny ist geboren irgendwo zwischen Lianen, Lagerfeuer und einem liegengebliebenen Kofferradio. Heute lebt er in einem Baumhaus – mit Blick auf den Sonnenuntergang und auf jede Menge Gefühle. Er trägt schrille Hawaii-Hemden und besitzt ein Rhythmusgefühl, das selbst Koalas neidisch macht. Kurz gesagt: der einzig wahre Affe mit Herz, Stil und WLAN im Baumhaus.

„Damit kann ich leben (Velvet Mix)“ steht für musikalische Qualität, emotionale Ehrlichkeit und eine zeitlose Aussage – gerade in einer Zeit, in der viele Menschen nach Orientierung suchen.

Freitag, 26 Juni 2026
20:52 Uhr
Autor: Stefan

Mit ihrer neuen Single ,Traumschiff“ nimmt Natalie Holzner ihr Publikum mit auf hohe See. Nach agyptischem Glamour und Hollywood-Flair liefert sie den perfekten Soundtrack für Sommer, Urlaub, Flirt und gute Laune. Die Geschichte beginnt wie ein modernes Schlager-Märchen: Ein Mädchen sucht nicht den Piloten, nicht den Feuerwehrmann - sondern die große Liebe am weiten Ozean. Wenn Natalie „Schiff ahoi“ ruft, heißt es: Leinen los, Alltag aus, Sommer an.

Musikalisch bringt „Traumschiff“ alles mit, was ein Sommerhit braucht: einen Refrain, der sofort im Kopf bleibt, eine Hook zum Mitsingen und einen Beat, der nach Urlaub, Party und Freiheit klingt. Nach mehreren Nummer-1-Erfolgen in den österreichischen Airplay-Charts, Millionen Streams, großen TV-Bühnen und ihrer dritten Nominierung für den Amadeus Austrian Music Award zeigt Natalie erneut, wie moderner Schlager heute funktionieren
kann: bildstark, selbstbewusst und unterhaltsam.

„Traumschiff“ ist kein gewohnlicher Sommersong. Es ist ein Boarding-Pass für gute Laune: Schiff ahoi, Leinen los!

Freitag, 26 Juni 2026
20:31 Uhr
Autor: Stefan

Manchmal sind es nicht die großen Worte, die am tiefsten berühren, sondern die Erinnerungen, die ein Leben lang bleiben. Genau diesem Gefühl widmen sich Norbi & Cindy Berger in ihrer neuen Single „Doch die Liebe sie bleibt“
, die am 26. Juni 2026 über das Label Schlagerhimmel erscheint.

Mit ihrer gefühlvollen Ballade erzählen die beiden Künstler eine Geschichte, die viele Menschen aus eigener Erfahrung kennen. Das Leben verändert sich, Jahre vergehen, geliebte Menschen kommen und gehen. Doch was bleibt, sind die Spuren, die sie in unseren Herzen hinterlassen. Und vor allem bleibt die Liebe.

Ein Lied über Abschied, Hoffnung und die Kraft der Erinnerung

Schon die ersten Zeilen zeichnen berührende Bilder:
„Die alten Fotos auf dem Tisch, sie werden langsam blass. Erinnerungen aus Papier, die ich schon längst vergaß.“

Der Song nimmt die Hörerinnen und Hörer mit auf eine Reise durch vergangene Zeiten. Er erinnert an gemeinsame Momente, an glückliche Augenblicke und an Menschen, die das eigene Leben geprägt haben. Gleichzeitig vermittelt die Ballade eine hoffnungsvolle Botschaft. Auch wenn sich vieles verändert, kann Liebe über Zeit und Abschied hinaus bestehen.

Besonders eindrucksvoll wird diese Aussage im Refrain:

„Wir alle sind tief in der Hoffnung geborgen, dass am Ende ein Anfang sich zeigt, doch die Liebe, sie bleibt.“

Damit sprechen Norbi & Cindy Berger ein Thema an, das generationenübergreifend verstanden wird und viele Menschen emotional berühren dürfte.Authentisch, nahbar und aus dem Leben gegriffen
Wer Norbi & Cindy Berger kennt, weiß, dass ihre Musik von echten Geschichten lebt. Seit vielen Jahren stehen beide Künstler für Lieder mit Herz, Menschlichkeit und Nähe.
Kennengelernt haben sich Norbi und Cindy über ihr gemeinsames Engagement bei der Seniorenhilfe-Plattform Careship. Dort begleiten und unterstützen sie Menschen im Alltag. Die Begegnungen, Gespräche und Erfahrungen aus dieser Arbeit fl ießen immer wieder in ihre Musik ein und verleihen ihren Liedern eine besondere Glaubwürdigkeit.
Auch „Doch die Liebe sie bleibt“ entstand aus dieser Haltung heraus. Das Lied ist eine musikalische Erinnerung daran, dass Verbundenheit nicht endet, wenn Menschen nicht mehr unmittelbar an unserer Seite sind.

Bekannte Namen hinter der Produktion Für die musikalische Umsetzung zeichnet erneut Hannes Marold verantwortlich. Der österreichische Komponist und Produzent schuf eine Melodie, die die emotionale Aussage des Textes wirkungsvoll trägt und gleichzeitig modern produziert wurde. Der Liedtext stammt aus der Feder von Norbert Wohlan und Claudia Fletzberger. Gemeinsam ist ein Werk entstanden, das Trost spendet, Hoffnung vermittelt und dabei nie seine Leichtigkeit verliert.

Die wunderschön arrangierte Produktion, die harmonischen Chöre und das feinfühlige Zusammenspiel der Stimmen von Norbi & Cindy Berger sorgen dafür, dass die Botschaft des Songs unmittelbar beim Publikum ankommt.
Mehr als nur eine Ballade „Doch die Liebe sie bleibt“ ist weit mehr als ein klassischer Schlagertitel. Es ist eine musikalische Umarmung für Menschen, die zurückblicken, Erinnerungen bewahren und gleichzeitig nach vorne schauen möchten.

In einer Zeit, in der vieles schnelllebig geworden ist, erinnert der Song daran, wie wertvoll echte Nähe, gemeinsame Erlebnisse und Liebe sind. Die zentrale Botschaft des Liedes lautet: Am Ende siegt immer die Liebe.
Moderationsvorschlag:

"Jeder von uns hat Menschen und Erinnerungen, die für immer im Herzen bleiben. Genau davon erzählen Norbi & Cindy Berger in ihrer neuen Ballade 'Doch die Liebe sie bleibt'. Ein gefühlvoller Schlager über Hoffnung, Erinnerung und die Kraft der Liebe." Norbi & Cindy Berger laden alle Schlagerfans herzlich ein, in ihre neue Single „Doch die Liebe sie bleibt“ hineinzuhören und sich von ihrer berührenden Botschaft mitnehmen zu lassen. Gerade in einer Zeit, in der viele Menschen nach Hoffnung, Nähe und echten Gefühlen suchen, möchte dieses Lied Trost schenken und Mut machen. Radiosender, Moderatoren und Musikredaktionen sind herzlich eingeladen, den Titel ihrem Publikum vorzustellen und ihm eine Plattform zu geben. Für Interviews, Hintergrundgespräche oder redaktionelle Beiträge stehen Norbi & Cindy Berger gerne persönlich zur Verfügung. Jede Form der Unterstützung hilft dabei, diese wichtige Botschaft weiterzutragen. Denn manchmal kann ein Lied genau die Worte finden, die Menschen in einem besonderen Moment ihres Lebens brauchen.

Freitag, 26 Juni 2026
19:57 Uhr
Autor: Stefan

Musik und Text: Oliver Lukas, Mihael Hercog, Mathias Alexander; Rudi Schedler Musikverlag GmbH, Edition Hitmix, Marathon; ATM052300155

25 Jahre voller Leidenschaft, Musik und unvergesslicher Partystimmung – die Grubertaler gehören zweifelsohne zu den erfolgreichsten und trendigsten Partyacts Österreichs. Mit ihrer neuen Single „Hier komm ich her – Hier will ich sein“ präsentieren die drei Tiroler Musiker einen mitreißenden Schlagerohrwurm, der nicht nur zum Tanzen einlädt, sondern auch die Herzen der Zuhörer berührt.

Dieser Song ist mehr als nur ein Vorbote ihres im September erscheinenden Longplayalbums „BEI UNS DAHOAM“; er verkörpert die Sehnsucht nach Heimat und Geborgenheit. In den eingängigen Zeilen reflektieren die Grubertaler die Erfahrungen des Lebens, die Suche nach Freiheit und das unaufhörliche Verlangen, den eigenen Platz in der Welt zu finden. „Hier komm ich her – Hier will ich sein“ ist eine Hommage an die Wurzeln und die Schönheit des Daheimseins, die jeden, der je auf Reisen war, tief ansprechen wird.

Der Song vereint eine eingängige Melodie mit emotionalem Text und wird durch den typischen Grubertaler-Sound, der für Feierstimmung sorgt, perfekt abgerundet. Die Kombination aus Nostalgie und Lebensfreude macht diesen Titel zu einem unvergesslichen Erlebnis, das die Hörer direkt ins Herz trifft.
Die Grubertaler zeigen erneut, warum sie seit einem Vierteljahrhundert in der Musikszene fest verankert sind und mit ihrem einzigartigen Stil die Menschen begeistern. Mit „Hier komm ich her – Hier will ich sein“ laden sie uns ein, gemeinsam die Freude an der Heimat zu feiern und die unvergesslichen Momente des Lebens zu genießen.

Die Grubertaler – 25 Jahre für die Musik!
 

Freitag, 26 Juni 2026
19:39 Uhr
Autor: Stefan

Linda Jo Rizzo entfacht mit "Never Lucky In Love", einem energiegeladenen Track, der die Italo-Disco-Ära in die Gegenwart bringt: ein treibender 4/4-Beat, glitzernde Synthesizer und ein sofort fesselnder Hook für die Höhepunkt auf der Tanzfläche. Perfekt für Playlists wie Disco Revival, Nu-Disco, Dance Classics Update und Feel Good Party. Energiegeladen, aufbauend, ununterbrochener Move.
Linda Jo Rizzo wurde in New York geboren und wuchs dort auf und setzte ihre Gesangskarriere in Deutschland mit ihrer ersten Girlband, "The Flirts", fort.
Der Text ihres neuen Liedes beschreibt, wie trotz vieler Enttäuschungen und Ängste ein neuer Beginn der Liebe möglich ist, der die Ketten bricht.

Freitag, 26 Juni 2026
19:00 Uhr
Autor: Stefan

Denny Schönemann veröffentlicht „Room Number 1“ – die englische Version seines persönlichen Titels „Zimmer Nummer 1“

Mit „Room Number 1“ bringt Denny Schönemann einen Song zurück, der für ihn eine ganz besondere Bedeutung hat. Der Titel ist die englische Neuinterpretation seines bereits vor Jahren veröffentlichten Songs „Zimmer Nummer 1“ – und erzählt eine Geschichte, die der Sänger selbst erlebt hat.

Es gibt Lieder, die entstehen nicht einfach aus einer Idee. Sie entstehen aus Erinnerungen, aus Momenten, die bleiben, und aus Erlebnissen, die man nicht vergisst. Genau so ein Titel ist „Room Number 1“. Hinter dem Song steht eine persönliche Geschichte von Denny Schönemann, die nun in einer neuen englischen Version noch einmal musikalisch erzählt wird.

Die Idee, den Titel neu zu produzieren, entstand aus dem Wunsch heraus, dieser besonderen Geschichte eine neue Klangfarbe zu geben. Moderner, internationaler und dennoch mit genau der Emotionalität, die bereits die deutsche Version ausgemacht hat. „Room Number 1“ bleibt dabei kein einfacher Popsong, sondern ein Stück Erinnerung – ein musikalischer Blick zurück auf ein Erlebnis, das im Herzen geblieben ist.

Inhaltlich beschreibt der Song jenen Moment in **Zimmer Nummer 1**, der für Denny Schönemann mehr war als nur eine Begegnung oder eine Erinnerung. Es ist eine Geschichte über Nähe, Gefühl, Vergangenheit und das, was manchmal unausgesprochen bleibt. Gerade dadurch bekommt der Titel seine besondere Spannung: Er erzählt nicht alles laut, sondern lässt Raum für Bilder, Emotionen und eigene Gedanken.

Bemerkenswert ist auch, dass Denny Schönemann zwischen all seinen aktuellen Projekten immer wieder Zeit für die Musik findet. Als Videoproduzent, kreativer Kopf hinter Star Promotion Studios, Betreiber von Lieblingsschlager und Macher verschiedener Medien- und TV-Projekte ist sein Alltag stark von Produktion, Organisation und neuen Konzepten geprägt. Dennoch bleibt die Musik für ihn ein wichtiger Teil seines Lebens.

Mit **„Room Number 1“** zeigt er nun erneut diese persönliche Seite. Nicht als schnelle Veröffentlichung nebenbei, sondern als bewusst neu produzierter Titel mit emotionalem Hintergrund. Die englische Version öffnet die Geschichte für ein neues Gefühl und gibt dem Song eine zusätzliche, internationale Ebene.

**„Room Number 1“** ist damit mehr als nur die englische Version von **„Zimmer Nummer 1“**. Es ist ein persönliches Kapitel, neu erzählt – ehrlich, gefühlvoll und mit einer Geschichte, die man nicht erfinden kann.

Die Veröffentlichung von **„Room Number 1“** wird von weiteren visuellen Inhalten begleitet. Auch ein Musikvideo beziehungsweise begleitender Videocontent ist geplant, um die emotionale Stimmung des Titels zusätzlich bildlich einzufangen.

**„Room Number 1“ – ein Song über Erinnerung, Gefühl und einen Moment, der geblieben ist.

Freitag, 26 Juni 2026
18:47 Uhr
Autor: Stefan

Mit ihrer neuen Single „Einmal Rio und zurück“ entführen Judith & Mel ihre Hörer auf eine musikalische Reise voller Fernweh, Lebensfreude und unvergesslicher Momente. Der Titel verbindet mitreißende Rhythmen, eingängige Melodien und das unverwechselbare Flair des deutschsprachigen Schlagers zu einem Song, der sofort Urlaubsstimmung aufkommen lässt.

„Einmal Rio und zurück“ erzählt von der Sehnsucht nach Freiheit, neuen Abenteuern und den besonderen Augenblicken, die das Leben so einzigartig machen. Mit ihrer sympathischen Ausstrahlung und den harmonischen Stimmen verleihen Judith & Mel dem Titel eine ganz besondere Leichtigkeit und sorgen für gute Laune vom ersten bis zum letzten Takt.

Die moderne Produktion verbindet Schlager mit sommerlichen, südamerikanisch inspirierten Klängen und macht den Song zu einem echten Stimmungsgarant – ob im Radio, auf der Tanzfläche oder unterwegs.

Die neue Single „Einmal Rio und zurück“ von Judith & Mel ist ab sofort auf allen gängigen Streaming- und Download-Plattformen erhältlich.

Ein Titel voller Sonne, Rhythmus und positiver Energie – perfekt für alle, die den Alltag für einen Moment hinter sich lassen und sich musikalisch auf eine Reise nach Rio träumen möchten.

Freitag, 26 Juni 2026
18:20 Uhr
Autor: Stefan

Mit seiner neuen Single „Verdammt blaue Augen“ präsentiert Michael Winter einen modernen Schlager über die Magie eines besonderen Blicks und die starken Emotionen, die daraus entstehen. Gefühlvoll, authentisch und mit einer eingängigen Melodie erzählt der Song von einer Begegnung, die das Herz berührt und noch lange in Erinnerung bleibt.

Musikalisch verbindet Michael Winter zeitgemäße Sounds mit klassischem Schlager-Feeling und schafft so einen Titel, der sowohl zum Mitsingen als auch zum Tanzen einlädt. Die ausdrucksstarke Produktion und der emotionale Text machen „Verdammt blaue Augen“ zu einem weiteren musikalischen Highlight für alle Fans des deutschsprachigen Schlagers.

Die neue Single „Verdammt blaue Augen“ von Michael Winter ist ab sofort auf allen gängigen Streaming- und Download-Plattformen erhältlich.

Ab SOFORT ist der Titel außerdem exklusiv als DJ MMX erhältlich.

Ein gefühlvoller Schlager mit Ohrwurmgarantie – voller Leidenschaft, moderner Klänge und einer Geschichte, die zeigt, wie ein einziger Blick das Leben verändern kann.

Montag, 22 Juni 2026
19:01 Uhr
Autor: Stefan

Mit ihrer neuen Single „Sag mir nur“ präsentieren FemmeX2 bereits den vierten Vorboten ihres aktuellen Albumprojekts. Das Duo steht für ehrliche Songs, gefühlvollen Zweigesang und Musik, die direkt ins Herz geht. Zwischen Rheinland und Österreich erschaffen FemmeX2 einen unverwechselbaren Sound, der Schlager, Pop und rockige Elemente auf harmonische Weise verbindet. Ihre Musik erzählt von Liebe, Freundschaft und den besonderen Momenten des Lebens – authentisch, nahbar und voller Emotionen.

Mit „Sag mir nur“ widmen sich FemmeX2 einem Thema, das viele Menschen kennen: den unausgesprochenen Gefühlen, die auch nach langer Zeit nicht verschwinden. Der Song handelt von Erinnerungen, Sehnsucht und der Frage, ob manche Verbindungen jemals wirklich enden. Dabei entsteht eine berührende Geschichte über zwei Menschen, zwischen denen etwas Ungesagtes zurückgeblieben ist – ein Gefühl, das weder erklärt noch vergessen werden kann.

Die Künstlerinnen beschreiben den Titel als weit mehr als nur einen Song: „Für uns ist ‚Sag mir nur‘ eine Einladung an unsere Hörer, sich mit dem eigenen Schweigen auseinanderzusetzen. Wir haben die Zeilen so geschrieben, dass sich jeder darin wiederfinden kann, der schon einmal jemanden vermisst hat, ohne es aussprechen zu können.“

Die Entstehungsgeschichte des Songs ist ebenso bewegend wie die Musik selbst. Inspiriert wurde „Sag mir nur“ von einer Begegnung, die nie ganz losgelassen hat. Aus einem hoffnungsvollen Sommer wurde ein Winter voller Veränderungen, doch manche Verbindungen verschwinden nicht, selbst wenn das Leben andere Wege vorgibt. Genau diese Emotionen spiegeln sich in jeder Zeile des Songs wider.

Im Mittelpunkt steht dabei nicht nur eine Liebesgeschichte, sondern vor allem die Sehnsucht nach Ehrlichkeit. Die Sehnsucht nach einem einzigen Satz, der bestätigt, dass die Gefühle auf beiden Seiten existieren. Dass ein Wiedersehen kein Zufall wäre, sondern das Echo einer Verbindung, die nie vollständig verschwunden ist.

Musikalisch überzeugt „Sag mir nur“ mit gefühlvollen Melodien, emotionalem Zweigesang und einer modernen Produktion, die die Botschaft des Songs eindrucksvoll unterstreicht. Die warme Stimme des Duos verleiht dem Titel eine besondere Tiefe und macht ihn zu einem bewegenden Hörerlebnis.

Mit dieser Veröffentlichung beweisen FemmeX2 erneut ihre Stärke, große Gefühle in eingängige Musik zu verwandeln. „Sag mir nur“ ist ein Song für alle, die schon einmal jemanden loslassen mussten, ohne ihn jemals ganz verloren zu haben. Ein Titel voller Sehnsucht, Hoffnung und der Gewissheit, dass manche Menschen für immer einen Platz in unserem Herzen behalten.

„Sag mir nur“ – eine emotionale Reise zwischen Erinnerung, Sehnsucht und der Hoffnung auf einen unausgesprochenen Neuanfang.

Montag, 22 Juni 2026
17:48 Uhr
Autor: Stefan

Mit ihrer neuen Single „Mit 9undlala Jahren“ liefern Lisa & Leander einen humorvollen Schlagabtausch über Liebe, Leid und vor allem jede Menge Lebenslust. Der charmante Popschlager trifft mitten ins Herz aller Junggebliebenen und beweist eindrucksvoll: Das wahre Alter spielt nur im Kopf eine Rolle.

Mit viel Witz, Charme und einer gehörigen Portion Selbstironie erzählen Lisa & Leander von einer Generation, die zwar älter wird, aber garantiert nicht leiser. Zwischen gut gemeinten Ratschlägen, gemütlichem Nachmittags-Tee und dem obligatorischen „Mensch ärgere Dich nicht“ entscheiden sich die beiden lieber für gute Laune, Partystimmung und eine kleine Rebellion gegen jedes Altersklischee.

Der Song nimmt gesellschaftliche Vorurteile augenzwinkernd aufs Korn und vermittelt eine klare Botschaft: Wer Spaß am Leben hat, bleibt automatisch jung. Besonders der eingängige Refrain entwickelt sofort Ohrwurmcharakter und bringt die Aussage des Titels perfekt auf den Punkt: Alt werden vielleicht – alt sein niemals.

Musikalisch überzeugt „Mit 9undlala Jahren“ mit einem modernen Schlager-Sound, tanzbaren Rhythmen und einer lockeren Leichtigkeit, die sofort ansteckt. Die Mischung aus humorvollen Alltagssituationen, lebensnahen Geschichten und ehrlicher Lebensfreude macht den Titel zu einem Song, in dem sich viele Menschen wiederfinden werden.

Mit ihrer neuen Veröffentlichung liefern Lisa & Leander nicht nur beste Unterhaltung, sondern auch ein klares Statement: Das Leben ist viel zu schön, um sich von Zahlen einschränken zu lassen. Oder wie sie selbst so treffend singen: „Pubertier'n bis ins hohe Alter.“

„Mit 9undlala Jahren“ ist ein energiegeladener Popschlager voller Humor, Optimismus und guter Laune – gemacht für alle, die das Leben feiern und jeden Tag mit einem Lächeln genießen.

Montag, 22 Juni 2026
16:49 Uhr
Autor: Stefan

Mit ihrer neuen Single „Die kleine Kneipe“ widmen die Würzbuam einer echten Musiklegende eine besondere Hommage: Peter Alexander, der in diesem Jahr 100 Jahre alt geworden wäre.
 
Die Band verleiht dem zeitlosen Klassiker einen modernen, energiegeladenen Sound und schafft damit eine musikalische Ode an einen Künstler, dessen Lieder Generationen geprägt haben. Mit viel Gefühl, eingängigen Melodien und ihrem charakteristischen Stil transportieren die Würzbuam die besondere Atmosphäre des Songs in die Gegenwart.
 
„Die kleine Kneipe“ erzählt von Gemeinschaft, ehrlichen Gesprächen, langen Nächten und dem Gefühl von Zuhause – Werte, die heute aktueller sind, denn je. Dabei gelingt es den Würzbuam, den nostalgischen Charme des Originals zu bewahren und gleichzeitig ihre eigene, druckvolle Handschrift einzubringen.
 
Entstanden ist eine moderne Interpretation, die Tradition und Partygefühl auf einzigartige Weise verbindet.

Montag, 22 Juni 2026
14:47 Uhr
Autor: Stefan

„Auf die Welt runter schauen“ ist ein Song, der den Blick weitet und zugleich mitten ins Herz trifft. In einer Zeit, in der Kriege, Krisen und Leid oft nur aus der Ferne wahrgenommen werden, stellt der Titel eine wichtige Frage: Was würde passieren, wenn wir die Welt wirklich als das sehen würden, was sie ist – ein gemeinsamer Lebensraum, den wir nur für eine gewisse Zeit geliehen haben?
 
Aus der Distanz betrachtet, ob aus einem Flugzeug oder sogar aus dem Weltall, verschwimmen Grenzen. Plötzlich wirken Länder nicht mehr weit voneinander entfernt, sondern wie Nachbarn auf derselben Erde. Genau dieses Bild greift der Song auf und macht deutlich, wie verletzlich unser Miteinander ist und wie schnell Gleichgültigkeit entstehen kann, wenn das Leid anderer scheinbar weit weg passiert.
 
Gesungen im bayerischen Dialekt erhält „Auf die Welt runter schauen“ eine besondere Nahbarkeit und Authentizität. Die Sprache macht den Titel persönlich, ehrlich und bodenständig, während die Botschaft gleichzeitig universell bleibt. Es geht um Verantwortung, Mitgefühl und darum, das eigene Handeln bewusster zu hinterfragen.
 
Dabei ist der Song kein reiner Appell, sondern auch ein Stück Hoffnung. Er soll zum Nachdenken anregen und gleichzeitig Mut machen. Denn vielleicht liegt genau darin die Kraft: zu erkennen, dass jeder Mensch mitentscheiden kann, wie lebenswert unsere Welt bleibt, im eigenen Umfeld genauso wie über Grenzen hinaus.
 
Produziert wurde „Auf die Welt runter schauen“ von Andreas Schweighofer, das Mastering übernahm Christian Zikeli. Entstanden ist ein bewegender Titel mit starker Aussage, viel Gefühl und einer Botschaft, die aktueller kaum sein könnte.

Montag, 22 Juni 2026
14:40 Uhr
Autor: Stefan

Mit seiner neuen Single „Was soll ich ohne Dich oben im Himmel“ präsentiert Mike Bauhaus eine besondere Neuaufnahme eines nahezu vergessenen Schlagerjuwels. Der Titel stammt ursprünglich aus dem Jahr 1991, wurde von Dieter Bohlen für Roy Black geschrieben und auf dem Album „Rosenzeit“ veröffentlicht.
 
Für Mike Bauhaus schließt sich mit dieser Neuinterpretation ein persönlicher Kreis. Bereits im Alter von 16 Jahren stand er als Roy-Black-Imitator auf der Bühne und begeisterte sein Publikum mit den Liedern seines großen Vorbilds.
 
Gemeinsam mit seinem Produzententeam rund um Kelly Reischl, Riccardo Doppio und Jörg Ücker entstand eine moderne, gefühlvolle Version, die den Zauber des Originals bewahrt und zugleich eine neue Generation von Schlagerfans erreichen soll. Riccardo Doppio zeichnete gemeinsam mit Kelly Reischl für das Arrangement verantwortlich und spielte zudem Bass und Gitarre ein. Der Mix entstand durch Kelly Reischl und Jörg Ücker.
 
Mit viel Herzblut und Respekt vor dem Original setzt Mike Bauhaus diesem lange unterschätzten Roy-Black-Song ein musikalisches Denkmal und erfüllt sich zugleich einen persönlichen Herzenswunsch.
 
„Was soll ich ohne Dich oben im Himmel“ ist eine liebevoll produzierte Neuaufnahme voller Gefühl, Wertschätzung und Schlagertradition.

Montag, 22 Juni 2026
14:28 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Wir sind reif für die Insel“ präsentiert Lucas Cordalis einen sommerlichen Popschlager, der vom ersten Moment an Leichtigkeit, Lebensfreude und Urlaubsgefühl entfaltet. Als bekannter und beliebter Künstler der Schlagerszene besitzt er ein feines Gespür dafür, positive Emotionen, moderne Sounds und ein eingängiges Lebensgefühl wirkungsvoll miteinander zu verbinden.

Treibende Beats, rhythmische Gitarren und ein sonniges Arrangement schaffen eine Atmosphäre, die nach Freiheit, Wärme und unbeschwerten Momenten klingt. Inhaltlich führt der Titel an einen Sehnsuchtsort, an dem Strand, Meer und paradiesische Bilder für das Gefühl stehen, den Alltag hinter sich zu lassen und gemeinsam in eine Welt voller Glück und Leichtigkeit einzutauchen.

Mit seiner unverkennbaren Stimme verleiht Lucas Cordalis dem Song eine besondere Strahlkraft und transportiert die sommerliche Stimmung auf authentische Weise. Seine große Beliebtheit innerhalb der Schlagerszene unterstreicht dabei einmal mehr, warum er seit Jahren ein Künstler ist, der sein Publikum mit Charme, Präsenz und musikalischem Gespür erreicht.

„Wir sind reif für die Insel“ ist ein stilvoller Gute-Laune-Popschlager, der Euphorie weckt, Sehnsucht entfacht und genau jene positive Atmosphäre einfängt, die man mit Sonne, Urlaub und purer Lebensfreude verbindet.

Mit „Wir sind reif für die Insel“ präsentiert Lucas Cordalis einen sommerlichen Popschlager, der vom ersten Moment an Leichtigkeit, Lebensfreude und Urlaubsgefühl entfaltet. Als bekannter und beliebter Künstler der Schlagerszene besitzt er ein feines Gespür dafür, positive Emotionen, moderne Sounds und ein eingängiges Lebensgefühl wirkungsvoll miteinander zu verbinden.

Treibende Beats, rhythmische Gitarren und ein sonniges Arrangement schaffen eine Atmosphäre, die nach Freiheit, Wärme und unbeschwerten Momenten klingt. Inhaltlich führt der Titel an einen Sehnsuchtsort, an dem Strand, Meer und paradiesische Bilder für das Gefühl stehen, den Alltag hinter sich zu lassen und gemeinsam in eine Welt voller Glück und Leichtigkeit einzutauchen.

Mit seiner unverkennbaren Stimme verleiht Lucas Cordalis dem Song eine besondere Strahlkraft und transportiert die sommerliche Stimmung auf authentische Weise. Seine große Beliebtheit innerhalb der Schlagerszene unterstreicht dabei einmal mehr, warum er seit Jahren ein Künstler ist, der sein Publikum mit Charme, Präsenz und musikalischem Gespür erreicht.

„Wir sind reif für die Insel“ ist ein stilvoller Gute-Laune-Popschlager, der Euphorie weckt, Sehnsucht entfacht und genau jene positive Atmosphäre einfängt, die man mit Sonne, Urlaub und purer Lebensfreude verbindet.

Montag, 22 Juni 2026
14:07 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Fang dir ein Stern“ schlägt Ranja ein neues emotionales Kapitel auf. Der moderne Popschlager vereint eingängige Melodien, zeitgemäßen Sound und eine Stimme mit hohem Wiedererkennungswert.
 
Der Song erzählt von Hoffnung, Sehnsucht und dem Mut, an die eigenen Träume zu glauben. Genau diese Mischung aus Gefühl, Stärke und positiver Energie macht „Fang dir ein Stern“ zu einem Titel, der sofort berührt und lange im Ohr bleibt.
 
Ranja überzeugt dabei mit einer außergewöhnlich authentischen Interpretation und einer Stimme voller Wärme und Leidenschaft. Die Sängerin aus Neulußheim schafft es, Emotionen glaubwürdig zu transportieren und ihrem Publikum echte Nähe zu vermitteln.
 
„Fang dir ein Stern“ besitzt sowohl Radio- als auch Live-Potenzial und verbindet moderne Schlager-Elemente mit einer emotionalen Botschaft, die Menschen erreicht und begeistert.

Montag, 22 Juni 2026
13:53 Uhr
Autor: Stefan

Mit ihrer neuen Single „Seemannsfrauen sind treu“ präsentieren Jo & Josephine einen maritimen Schlager voller Gefühl, Charme und einer Prise Humor. Der eingängige Titel entführt die Hörer in die Welt der Häfen, der großen weiten See und der Menschen, die an Land auf ihre Liebsten warten.

Der Song erzählt von Liebe, Sehnsucht und dem Leben zwischen Hafen und Fernweh. Während ein Seemann monatelang auf großer Fahrt unterwegs ist, bleibt seine Frau zuhause zurück. Mit viel Geduld, Hoffnung und einem festen Treueschwur wartet sie auf die Rückkehr ihres Mannes. Die Geschichte greift dabei die emotionalen Herausforderungen auf, die das Leben auf See für Paare mit sich bringt.

Doch „Seemannsfrauen sind treu“ ist weit mehr als nur eine romantische Seefahrer-Ballade. Mit einem feinen Augenzwinkern und einer überraschenden Wendung verbindet der Titel maritime Romantik mit humorvollen Elementen. Gerade diese Mischung macht den Song besonders sympathisch und sorgt dafür, dass die Zuhörer nicht nur mitfühlen, sondern auch schmunzeln dürfen.

Musikalisch setzen Jo & Josephine auf einen modernen Schlagersound mit maritimen Akzenten, eingängigen Melodien und einer warmen, authentischen Interpretation. Der Titel lädt zum Mitsingen, Träumen und Genießen ein und dürfte sowohl Schlagerfans als auch Liebhaber nordischer Geschichten begeistern.

Mit „Seemannsfrauen sind treu“ liefern Jo & Josephine einen unterhaltsamen Schlager, der Sehnsucht, Treue und Humor gekonnt miteinander verbindet und dabei den Zauber der Küste direkt ins Herz seiner Zuhörer trägt.

Montag, 22 Juni 2026
13:38 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Für die Frauen dieser Welt – Neuanfang“ liefern Bernd Havixbeck & Chris Elbers eine moderne musikalische Hommage an die Frauen dieser Welt – emotional, kraftvoll und voller positiver Energie.

Der Song erzählt auf ehrliche und lebensbejahende Weise davon, wie sehr Frauen das Leben bereichern und dass viele Männer vermutlich gar nicht wüssten, was diese Welt ohne sie wäre. Zwischen warmen Sunset-Vibes, modernen Pop-Elementen und einem eingängigen Refrain entsteht ein Titel, der gleichzeitig berührt und sofort gute Laune verbreitet.

Getextet und komponiert wurde der Song von Bernd Havixbeck, der damit erneut sein Gespür für starke Melodien und emotionale Botschaften beweist. Für die außergewöhnliche Produktion zeichnet Thomas Michael Lackmann verantwortlich, der dem Titel einen völlig neuen Sound verliehen hat: eine moderne Mischung aus funkigen Grooves, zeitgemäßem Deutschpop und frischen Pop Schlager-Elementen. Ein Stil, der in dieser Form bislang kaum zu hören war und dem Song seinen unverwechselbaren Charakter gibt.

„Für die Frauen dieser Welt – Neuanfang“ steht für Lebensfreude, Wertschätzung und einen musikalischen Neuanfang mit internationalem Flair, warmen Sommerfarben und einer Botschaft, die viele Menschen fühlen werden.

Montag, 22 Juni 2026
13:31 Uhr
Autor: Stefan

Was passiert, wenn pure Pop-Energie auf Volks-Schlager-Charme trifft? Dann hebt ein ganz besonderes Duett ab!
 
ADIAMA, die Stimme des modernen Schlagers, hat sich mit dem charismatischen und wilden Leadsänger Korbinian der Gruppe voXXclub zusammengetan. Ihr gemeinsamer Song „Ich schieße dich zum Mond“ ist eine mitreißende Hymne auf das Loslassen, mit Augenzwinkern, Power und echtem Ohrwurm-Potenzial.
 
Im Song geht es um eine Beziehung, in der man einfach nicht mehr auf einer Wellenlänge funkt. Zwei Herzen, die sich permanent verpassen, bis einer sagt: „So, jetzt reicht’s, ab zum Mond mit dir!“ Doch statt Drama gibt’s hier tanzbare Beats, starke Melodien und ein musikalisches Augenzwinkern, das Mut macht, sich selbst wieder an erste Stelle zu setzen.
 
„Klar tut eine Trennung weh, aber manchmal ist das Beste, was man tun kann, einen lauten Schlussakkord zu setzen und dabei noch Spaß zu haben!“, sagt Korbinian.
 
ADIAMA fügt lachend hinzu: „Mit Korbinian war da auch sofort diese entspannte und coole Chemie. Wir hatten im Studio richtig viel Spaß, das hört man und fühlt man!“
 
„Ich schieße dich zum Mond“ ist keine Ballade, sondern ein energiegeladener Popschlager, der Lust macht, das Leben neu zu starten.

Montag, 22 Juni 2026
13:19 Uhr
Autor: Stefan

DJ Ostkurve & Pia Vanelly melden sich mit ihrer neuen Single „Perfekt inszeniert“ zurück! Nach  den Erfolgen ihrer bisherigen Songs präsentieren sie einen modernen, tanzbaren Schlager mit starken Dance-Vibes und Ohrwurmgarantie. 
Der Song steht für Selbstliebe, Stärke und Veränderung und zeigt die beiden Künstler von einer neuen Seite. Mit energiegeladenem Sound, markanten Synthesizern und Pia Vanellys unverwechselbarer Stimme entsteht ein Titel, der sofort zum Tanzen einlädt. 

Montag, 22 Juni 2026
13:09 Uhr
Autor: Stefan

Mit seiner neuen Single „Traumfrau“ liefert Olaf Henning einen gefühlvollen Liebesbeweis voller Bewunderung, Stolz und echter Emotionen. Der Song erzählt die Geschichte eines Menschen, der in seiner Partnerin die Frau seiner Träume gefunden hat – wunderschön, charmant, humorvoll und einzigartig.

Dabei macht „Traumfrau“ deutlich: Jede Frau ist auf ihre ganz eigene Art besonders. Was eine Traumfrau ausmacht, definiert jeder Mensch für sich selbst. Für den einen ist es das Lächeln, für den anderen die Ausstrahlung, der Charakter oder die gemeinsamen Momente. Genau diese Individualität macht die Liebe so einzigartig.

Eingebettet in den typischen Olaf Henning Sound mit eingängiger Melodie und einem Refrain, der sofort im Ohr bleibt, feiert „Traumfrau“ die großen Gefühle des Lebens. Olaf Henning besingt das Glück, die Liebe seines Lebens gefunden zu haben, und bringt dabei die Gedanken vieler Verliebter auf den Punkt: Dankbarkeit, Vertrauen und den Wunsch, für immer zusammenzubleiben.

Mit authentischen Texten, positiver Ausstrahlung und einer starken emotionalen Botschaft spricht „Traumfrau“ direkt das Herz der Zuhörer an. Der Titel verbindet romantische Gefühle mit der typischen Leichtigkeit und Lebensfreude, für die Olaf Henning seit Jahren steht.

„Traumfrau“ ist ein moderner Liebesschlager voller Herz, Leidenschaft und Wertschätzung – eine musikalische Hommage an die Frau, die das eigene Leben bereichert.

Montag, 22 Juni 2026
12:54 Uhr
Autor: Stefan

Loona, die Stimme hinter den Kult-Hits „Bailando“ und „Vamos a la Playa“, trifft auf Pazoo und liefert mit ihrer Neuinterpretation von „Felicità“ den perfekten Party-Soundtrack. Der weltbekannte Klassiker bekommt ein modernes Upgrade mit treibenden Beats, hohem Tempo und energiegeladenen Techno-Vibes – ohne dabei den unverwechselbaren Party-Charme zu verlieren. Ein Feel-Good-Track voller Sommer, Euphorie und Feierlaune, der garantiert jede Tanzfläche zum Beben bringt.

Sonntag, 21 Juni 2026
03:03 Uhr
Autor: Stefan

Wenn die unangefochtene Nummer 1 des Schweizer Pop-Schlagers auf die viralen Italo-Sensationen der Stunde trifft, ist der absolute Sommer-Abriss vorprogrammiert! Vincent Gross und die Esteriore Brothers präsentieren mit „Amore mit mir“ eine hochexplosive Neuinterpretation des Kulthits, die ab der ersten Sekunde pure Euro-Disco-Energie verströmt. Treibende, moderne Beats verschmelzen hier mit leidenschaftlichem, deutsch-italienischem Gesang und einer Hook, die sich sofort im Gehörgang festfrisst. Ein absoluter Stimmungs-Garant voller südländischer Euphorie, Dolce Vita und purer Feierlaune, der jeden Dancefloor und jede Fanzone garantiert zum Kochen bringt!

DJs und Radioredaktionen aufgepasst: Holt euch diese hochkarätige Gute-Laune-Garantie sofort in eure Rotationen! Die unverkennbare Live-Energie von Vincent Gross gepaart mit dem unvergleichlichen Charme der Esteriore Brothers macht „Amore mit mir“ zum ultimativen Sommer-Joker für eure Prime-Time. Sichert euch den Track jetzt für euer Set – euer Feedback im Pool ist wie immer herzlich willkommen!

Sonntag, 21 Juni 2026
02:53 Uhr
Autor: Stefan

Ann Winsborn ist eine schwedische Sängerin, Songwriterin und Musikerin, die in den 2000er-Jahren als eine der meistgespielten internationalen Künstlerinnen Polens bekannt wurde.

Im Laufe ihrer Karriere hat sie sich ein großes internationales Publikum erspielt und in Asien beachtliche Erfolge gefeiert. Einer ihrer Songs entwickelte sich in China zu einem kulturellen Phänomen, generierte über zwei Milliarden Streams auf verschiedenen Plattformen und inspirierte eine virale Tanzbewegung, die sich in China, Vietnam und Südkorea ausbreitete.

2025 veröffentlichte Ann die Single „OUT“ mit Busta Rhymes und wurde für ihre internationalen Erfolge und ihren kulturellen Einfluss in Asien mit dem Stockholmer Kulturpreis ausgezeichnet.

Ihre neue Single „SUMMERTIME“ vereint eingängige Popmelodien, mitreißende Dance-Energie und mediterrane Einflüsse. Der Song feierte Premiere bei BBC Introducing und wurde vor seiner offiziellen Veröffentlichung in die Rotation von BBC Radio Leicester, BBC Radio Nottingham und BBC Radio Derby aufgenommen.

„SUMMERTIME“ wurde von Ann Winsborn geschrieben und interpretiert und von John Kerfoot (Kerfo Music) produziert.

Sonntag, 21 Juni 2026
02:14 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Following You“ präsentiert Stella Maria einen energiegeladenen Popsong, der von der ersten Sekunde an mitreißt. Treibende Beats, ein pulsierender Groove und eine Hook, die sofort ins Ohr geht, machen den Track zu einem internationalen Dance-Pop-Hit in bester Chart-Manier.

Inhaltlich erzählt der Song von Anziehung, Selbstbewusstsein und dem Spiel zwischen Nähe und Distanz. „Following You“ fängt das aufregende Gefühl ein, jemandem voller Energie und Leidenschaft zu folgen – mit all den Emotionen, die zwischen Hingabe, Spannung und Entschlossenheit liegen.

Mit moderner Produktion und einem Sound, der sich zwischen Radio und Club bewegt, liefert Stella Maria einen Track, der sowohl Mainstream als auch Dancefloor begeistert. „Following You“ ist pure Energie – ein Song, der Grenzen sprengt und Stella Maria als aufstrebende Popkünstlerin mit internationalem Anspruch etabliert.

Sonntag, 21 Juni 2026
01:28 Uhr
Autor: Stefan

Jaaaaaa, es ist die Fortsetzung von „ICH WILL“, jetzt mit „Verliebter Egoist“ von Ulli Schwinge. Ein Song, der ungeschminkte Wahrheiten preisgibt. Step by step wird die negativ besetzte Assoziation Egoist zum absolut Positiven umgekehrt. „Verliebter Egoist“ ist textlich als auch musikalisch ein kleines Meisterstück, denn Ulli Schwinge (Komponist) und Rainer Thielmann (Songtexter) gelingt es, uns, im beschwingten Sound unser Ego auf die Liebe neu im Verzicht zu definieren. Ohne Ego kein Charisma und keine liebevolle Beständigkeit unserer gesellschaftlichen Erwartungen…

„Verliebter Egoist“ zeigt uns wie schön es ist, transparent, ehrlich und absolut verliebt zu sein. Ja, es braucht den gesunden Egoismus, um all das was unser Herz erwärmt inne zu halten und die Liebe zum Partner immer wieder neu zu beleben. „Verliebter Egoist“ verstärkt das, was man wirklich will! Lasst uns jetzt die Liebe feiern, beschwingt, unvoreingenommen und grenzenlos. Lasst uns den Sommer und die unweigerlich romantischen Gefühle jetzt durch die rosarote Brille mit 100.000 Herzen inhalieren. Lasst uns „Verliebter Egoist“ von Ulli Schwinge rauf und runter feiern mit dem, wie ein Siegersong anmutenden genialen Saxophon-Riff, gespielt von Tomasz Skulski. Selbst das
charismatische Cover ist selfmade, eine spontanpassende Zeichnung von André Lukats (GinGer’s Art). Das Schwinge-Team, mit den Produzenten Uwe Nickolaus & Jürgen RUFUS Kerber, hat auch hier wieder eine ganz besondere Seite des bodenständigen hallischen Musikers aufgezeigt, denn unser Ulli kann auch sehr „beschwingt“ mit anspruchsvoller Lyrik uns voll und ganz begeistern.

Schön, dass Ulli Schwinge seinem Stil auch mit der Fortsetzung von „ICH WILL“ und dem textlichen Tiefgang treu bleibt und uns jetzt mit „Verliebter Egoist“ wieder ein Stück Musik zum Wohlfühlen, Hören, Feiern und Tanzen schenkt. Musik für „Erwachsene“, Musik mit Anspruch…

Sonntag, 21 Juni 2026
01:20 Uhr
Autor: Stefan

"Miroh – Wann" ist ein emotionaler deutscher Poptrack über diesen Zwischenzustand des Festhaltens und Loslassens. Wenn du schon weißt, dass es vorbei ist – aber dein Herz und Verstand noch nicht aufgeholt haben. Zwischen alten Gesprächen, seinem Hoodie noch bei dir und den Momenten, in denen du so tust, als wäre alles in Ordnung, bleibt nur noch eine Frage: Wann hört es endlich auf zu schmerzen? Ein ehrliches, rohes Lied über Herzschmerz, das direkt, intim und ungefiltert wirkt.

Samstag, 13 Juni 2026
01:00 Uhr
Autor: Stefan

Die flott komponierte Nummer „Weil du die Sonne bist“ ist eine Hymne an die Liebe, die wie ein Sonnenaufgang das Herz erwärmt. 
In poetischen Bildern beschreibt BRUNO, wie ein einziger Mensch das gesamte Leben erhellen kann – der Tag beginnt schöner, das Meer erscheint blauer, 
und selbst die Seele scheint zu brennen vor Glück. 

Der Refrain hebt die zentrale Botschaft hervor: Liebe macht alles heller, intensiver und bedeutungsvoller. Italienische Zeilen und der neapolitanische Dialekt verleihen dem Lied eine mediterrane Note voller Leidenschaft und Rhythmus. 

„Weil du die Sonne bist“ ist ein moderner, romantischer Schlager mit emotionalem 
Tiefgang und sommerlichem Flair – eine musikalische Umarmung, die bleibt. 
Die Komponisten Bruno Ferrara, Willy Klüter und Manfred Hochholzer sorgen mal wieder für einen authentischen Klang, und auch der Text von Bruno und WOLFGANG HOFER voller Leidenschaft und Dolce Vita steckt. 
 

Samstag, 13 Juni 2026
00:48 Uhr
Autor: Stefan

Zwei absolute Weltstars tun sich zusammen und liefern den ultimativen globalen Club-Abriss! Shakira und Burna Boy fusionieren auf ihrer brandneuen Single „Dai Dai“ ihre unverkennbaren musikalischen Welten zu einem hochexplosiven Sound-Erlebnis. Der Track verbindet Shakiras unverwechselbare, feurige Latin-Pop-Energie perfekt mit Burna Boys deepem, treibendem Afro-Fusion-Vibe und katapultiert diese unwiderstehliche Mischung mit maximaler Power direkt auf die weltweiten Tanzflächen.

Hier kommt euer neuer, unaufhaltsamer Stimmungs-Garant für die absolute Peak-Time: Hypnotische, karibische Rhythmen treffen ab der ersten Sekunde auf ein extrem modernes, drückendes Bass-Fundament und messerscharfe Beats. Die packenden Hooks und der treibende Groove fressen sich sofort in die Gehörgänge, reißen die Hände nach oben und bringen jede Crowd im Handumdrehen zum Kochen. Pures Dopamin und die absolute Definition von Sommer- und Club-Euphorie!

DJs aufgepasst: Holt euch diesen globalen Mega-Hit sofort in eure Playlists und Sets – das ist euer absolut verlässlicher Joker für die Prime-Time in den kommenden Wochen! Euer Feedback im Pool ist wie immer herzlich willkommen. Viel Spaß beim Auflegen und Eskalieren!